天空之城音乐鉴赏
初二 散文 1730字 6748人浏览 xu2c

1 谈谈我喜爱的一部音乐作品——天空之城

世间动听的音乐有很多,它们之中既有澎湃乐章,也有宁静小曲。它们分属不同流派,不同民族。却向人们传递着一样东西,既是情感。我愿把音乐看作是情绪的宣泄与表达,一种情感的集合体。好听的音乐必然是能够引起人们内心情感共鸣的乐曲,闭上眼,沉浸在乐曲之中时,我们能够清晰的感受到音乐的力量。体会着音乐的脉动,让情感从尘封已久的内心释放,与拂过心间的乐曲一起起舞,热烈的拥抱。正是音乐之于情感的共鸣联觉,使得我爱上了音乐,更爱上了这首宁静悠远的乐曲天空之城。

《天空之城》是一首广受喜爱,且非常优美的歌曲。它是日本著名配乐师久石让大师的作品,也是宫崎骏的同名动画的主题曲,该电影叙述了一个为了梦想而不断拼搏的冒险故事。《天空之城》音乐与动画契合的十分完美,主题曲在纯净而愉悦的童谣曲风中,意外揉入了一点悲天悯人的味道,让人有了淡淡的哀伤感。正如那《天空之城》的神奇故事。那音乐虽然是听者的童真,却已如云端之上那般遥远,让人无法触摸。简单的音符中,流露着对逝去时光的祭奠与对爱的呼唤。让人于静默中逐渐忘我,有着让人流泪的力量,这种淡淡的忧伤带有一种善良、一种包容、一种成全,抚慰着人的内心,这些都已经远远溢出宫崎骏的动漫画面之外,缔造了一个前所未见的遐想空间让听者徜徉其中。

我对音乐的专业知识了解的不多,但每次听这首歌曲都会让我有种心灵涤荡一清的感觉。让人惊讶的是这么简单的曲风,这么素淡的声调,怎会有如此震撼人心的穿透力? 我想大概是它的旋律没有丝毫的做作,而是干净而纯粹地反映出人们灵魂深处的感动。

这首歌有很多不同的版本。交响乐版,钢琴版,陶笛版、吟唱版与八音盒版。交响乐版壮阔而恢弘,钢琴版是清淡的诉说,木吉他版的异域风情的低语,吟唱版则是深沉的隐痛。相同的曲调,却给人以各不相同的心灵体验。

交响音乐版情感交织复杂。一开始小提琴和大提琴的交互配合悠扬而明快。让人似乎像是飞翔在天空中俯瞰着大地。看见了美好的田野, 和谐而充裕的绿色世界, 心情是那么愉快而自由。随着旋律的变换和走高,各种乐器的交互演奏,节奏非常强烈。顿时让人情绪变得高昂、激动、震撼,似乎看见了太阳的光辉, 白云中的天空城堡。而随着一组大号乐器的吹响,我们仿佛接近了天空之上的那座

2 城堡,仿佛听到了关于天空之城的故事,见证着那个悠久的传说。随着主旋律的再度出现,大提琴和小提琴的伴奏,以及强烈震撼的打击乐器的交织,一切都带着一种希望与向上,一种激情与坚定,辉煌而壮阔。似乎述说着人类曾激情地追寻着未知与梦想,热烈且悲壮,荡气回肠。

而小提琴与钢琴协奏版则如幻想诗一样的杰作。小提琴略带忧郁的调子,给人以一个惆怅万千的引子,那就象是一个少女在云端的企盼,在告别着自己最美好的时光与记忆。小提琴缓缓进入心跳的节奏,愉悦而欢快,让人忘记伤痛,告别冰冷。简单的旋律,多元的演绎,直到钢琴的加入,突然升华出一种催使人落泪的煽情,旋律一再重复,渐渐有力,就像是一个跌倒的理想又被重新拣起一样,重新让人感受到自信的深呼吸。

而八音盒版的则像是翻开了童年的日记,那种简单到极致的演奏像是映现了孩子的梦想。一半愉悦,一半哀愁,返璞归真。让我感觉到一种晶莹剔透沁人心脾的宁静。与交响乐版的蓬勃与大气截然不同,八音盒版的《天空之城》像是从天空城堡中飘洒下来的音符,飘渺朦胧又纯净如天籁一般。让我脑海中浮现种种,想起了我们自己于少年时代的美好梦想,想起了我们在成人后对世界的失望以及对旧有时光的留恋。

音乐在所有的语言中是最富有想象力,最扣人心弦的。音乐可以触及人类温暖的心灵深处,开启人们想象世界的源头。对于一首经典好歌的定义是什么? 是让你慷慨激昂,是让你感到震撼人心,还是是让你回忆起过去的美好与悲伤。在我看来,一首歌是否经典好听,取决于是否真正触动我们。而《天空之城》就是这样一首乐曲。当它所传递的感受,会与我们的脑海中最难忘的爱恨情愁、悲欢离合完全交融,却最终让我们获得一份释然与动力。

音乐还能自由地抒发着人们内在的审美情感,塑造人们的意志品格。我们在这浮躁嘈杂的社会里,更需要音乐这份童真之美。而我总能从天空之城这首歌中,获得力量,保持那份愉悦与童真,始终快乐的在生活中经历,奋斗。