文化底蕴作文2
六年级 记叙文 29234字 492人浏览 晗love勋

1 文化底蕴作文(二)

二、感悟文化底蕴

文化底蕴成句

文化底蕴成段

文化底蕴成篇

转弯理论

文化底蕴成句

1. 文化底蕴成句

文化作文芳香灿烂,美不胜收,那么它们在句子、段落和篇章组合上有哪些规律? 它们鲜活的美丽是如何产生的? 我们在写作中该怎样遵循和利用这些规律来创写美的句子? 让我们来感悟文化底蕴吧,从感悟中寻找这些问题的答案。

我们仅以古代文化材料的使用为例,当代文化材料的使用,以此类推。

文化底蕴成句是把含有文化底蕴的内容表达成句。文化底蕴成句有三种情况:

一是将某句诗或文句直接引用或化用,使之成为表情达意的一个句子。它是文化底蕴写作的基础。作文的题目、题记、小标题、正文都可以直接引用和化用古诗文,丰富文章内涵,增加文章文采。

二是将历史人物或文学人物广为人知的事迹或细节,用简洁的语言排列出来,引起人们情感上的共鸣和理性的认同。

三是将相关历史人物与表现该人物品质、思想或性格等特点的诗文句子相结合,共同表现文章主题。

第一种情况,引用古诗文。分为四个层次:

第一个层次是直接引用。如:“我喜欢„人生自古谁无死,留取丹心照汗青‟的诗句。”这种直白让人感觉粗鲁。

第二个层次是名句后面有一定阐述。表达式为:名言+意境。如:①“生命就是„感时花溅泪,恨别鸟惊心‟的无奈与感伤。”②“生命就是„衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴‟的不懈追求。”

该层次重点在于对名言的意境、思想、风格等的解说。意境的理解多数遵循传统的认知,但个人的感悟只要在合理的范围,往往更能出新意。

有时表达为:名言+名德。如:“生命就是„人生自古谁无死,留取丹心照汗青‟的浩然正气。”该层次重点在于把握表现人物品质的名言和名言所表现的优秀名德。

有时表达为:名言+其他。如:①“幸福是„常记溪亭日暮,沉醉不知归路‟的回忆。”②“我憧憬归隐于„屋上春鸠鸣,村边杏花白‟的田园。”引用的需要是多层次的,名言后面表述的内容有时是无法确定的,根据文章需要和作者悟性,变化无穷。因此本层次的准确表达式为:名言+解说(或阐述)。

第三个层次是将诗句割裂,分开引用,或截取两句诗的部分组合在一句里。 如:①“我喜欢„千树万树梨花开‟的„胡天八月‟。”②“寂寞是„云母屏风烛影深,长河渐落晓星辰‟的„碧海青天夜夜心‟。”③“我喜欢„灯如昼‟的元夜„花市‟。”④“我喜欢„暗香盈袖‟的„黄昏‟。”前两句是剪裁两句古诗组合成一句,后二句是一句古诗割裂后组合成一句。这一层次已经是比较

2 灵活地运用了。

第四个层次是化用古诗文名句。如:①“美就是那直上青天的一行白鹭。”②“美就是那鹦鹉洲头随风拂动的萋萋芳草。”③“美就是那化作春泥更护花的点点落红”。感觉古诗里的动植物带着古典的美,又复活在大自然中,装点今天的生活。

第二种情况,用著名历史人物或文学人物的事迹或细节组句。表达为:名人+名事。分为两个层次:第一个层次是直接叙写。如:“项羽兵败乌江,令英雄扼腕。”“屈原汨罗投江,让忠臣垂泪。”

第二个层次是诗意地展示。如:①“命运是项羽英雄末路自刎乌江时的那一声仰天长啸。”②“命运是屈原留在泪罗江畔的那一串串沉痛的叩问。”语言的弹性浓缩和锤炼了诗的形象,那声“仰天长啸”和“沉痛的叩问”穿过历史的隧道,压迫读者的心灵,启迪我们思索命运的真谛。

第三种情况,历史人物与相关诗句的组合。分为两个层次:第一个层次是直接引用,表达为:名人+名言+意境。如:①“美就是龚自珍„落红不是无情物,化作春泥更护花‟的献身精神。”②“美就是苏东坡„谁道人生无再少,门前流水尚能西‟的超脱与豁达。”③“美就是王维„明月松间照,清泉石上流‟的清幽与恬淡。”前两句是名人名言名德,后一句是名人名言意境。

第二个层次是化用。表达为:名人+名言化用。如:①“李白的云帆点缀了沧浪之水。”②“辛弃疾的醉眼迷离了刀光剑影。”③“陆游的梦乡回荡着铁骑铮铮。”④“苏轼的华发张扬了少年意气。”⑤“思念使女诗人瘦比黄花。”⑥“思念使豪放派鼻祖幽梦还乡相顾无言垂泪千行。”⑦“思念使婉约派泰斗酒醒晓风残月杨柳岸。”化用给人的审美刺激是多重而深刻的。它把古诗还原成生活的同时又提升和诗化了生活。

写作中根据主题表达的需要和灵感状态,灵活运用。追求最高层次的表达当然是写作的目标,但写作是积累和感悟的组合,有一个灵感状态和一个提高的过程。

文化底蕴成段

1. 文化底蕴成段(1)

有了文化底蕴成句的基础来讲文化底蕴成段,则是比较简单的事。按照文化底蕴成句的方法,围绕一个主题或一个中心内容,将相关句子组合成段就行了。

文化底蕴成段,形式上有三种。其一是多个名句和它表达的意境(或风格哲理等) 组合成段,或者多个名人名事和它相关的品质、诗歌意境、人生选择等组合成段。表达式为:N 个名句(或N 个名人名事)… +意境(或其他)。

其二是名人与他的名言名事组合,再议论,通过议论揭示所引用的名言名事表达的主要中心。表达式为:名人+名言名事… +议论。

其三是采用情景再现法,运用想象和联想,艺术地再现历史人物当年的情景或化用诗词意境成段。

〖示例一〗表达式:N 个名句(或N 个名人名事)… +意境(或其他)。

(1)幸福是“临行密密缝,意恐迟迟归”的牵挂,是“春种一粒粟,秋收万颗子”的收获:幸福是“但愿人长久,千里共婵娟”的祝愿,是“常记溪亭日暮,沉醉不知归路”的回忆;幸福更是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的追求。

(2)是啊!“会当凌绝顶,一览众山小”,不就昭示着豪迈的超然般的幸福?

“采菊东篱下,悠然见南山”,不就阐述着闲适的超然般的幸福?

“我本楚狂人,风歌笑孔丘”,不就演绎着狂傲的超然般的幸福?

(3)命运是项羽英雄末路自刎乌江时的那一声仰天长啸,命运是屈原留在汨罗江畔的那一串串沉痛的叩问,命运是贝多芬在双耳失聪时指尖下所击出的那一曲曲悲壮的交响,命

3 运是奥斯特洛夫斯基双目失明后写下的那一页页辉煌的华章。

(4)生命就是龚自珍“落红不是无情物,化作春泥更护花”的献身精神,生命就是文天祥“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”的浩然正气,生命就是苏东坡“谁道人生无再少,门前流水尚能西”的超脱与豁达,生命就是杜甫“感时花溅泪,恨别鸟惊心”的无奈与感伤。

(5)你可以在梅雨潭边陶醉于朱自清描述的绿色,你也可以在西湖边聆听柳浪与黄莺的对答;你可以“小桥流水人家”,也可以“古道西风瘦马”;你可以手持长剑,独立朔漠,感受“风萧萧兮易水寒”的悲壮,你也可以手握画笔,船头簪花写韵,领略一下“斜风细雨不须归的闲适。从西域到东海,从朔北到江南,绮丽的风光给世界增添一丝耀眼的亮色。

(6)独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境,独爱浪荡于境界之中的一个个不羁的灵魂。可与之携手同游,可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”,还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈,无论在“花市灯如昼”的元夜,还是在有“暗香盈袖”的黄昏,或笑,或泣,或长歌,或短叹,或无语徘徊,或滔滔不绝,都是那么令人难忘。

(7)时光流逝,人生苦短,无数诗人对此发出了慨叹。面对滚滚而去的江水,孔子发出“逝者如斯夫,不舍昼夜”的慨叹;俯瞰滔滔黄河,李白道出了“黄河之水天上来,奔流到海不复同”的无奈;面对浩淼长江,苏轼表达了“哀吾生之须臾,羡长江之无穷”的感伤。

(8)我们是多么向往那种生活啊:归隐于一片“屋上春鸠鸣,村边杏花白”的田园,在燕子对月亮的喃喃细语中,汲泉煮茗,但觉人淡如花,一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院,绿柳如烟,院门萦雾,枕一帘幽梦,带半身闲愁,想想那些风花雪月的事情……

(9)当广袤的天宇被染成漆黑的底色,新月初升,无垠的天幕上缀满星星时,依栏凭吊的我总禁不住思绪满怀,我遥问天际的月亮:寂寞是什么? 曾几何时,有李白“举杯邀明月,对影成三人”,也许,寂寞便是皓月当空,好风如水,万籁俱寂时形影相吊的那种感觉吧! 曾几何时,有李后主感慨“无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,也许,寂寞正是深宫大院,国愁家愁人也愁的情丝纠缠吧! 曾几何时,有陈子昂感叹“前不见古人,后不见来者,念天地之悠悠,独怆然而涕下”,也许,寂寞就是芳草依旧,天涯依旧,物是人非的空虚心境吧! 于是,我问月亮,广寒宫的嫦娥告诉我,寂寞是“云母屏风烛影深,长河渐落晓星辰”的“碧海青天夜夜心”。寂寞到底是什么? 我无法回答。

(10)“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”是文天祥的选择,“我自横刀向天笑,去留肝胆两昆仑”是谭嗣同的选择,“宁可饿死,也不领美国的救济粮”是朱自清的选择。历览前贤,我发现竟有着如此丰富的蕴涵。背负着五岳的沧桑与巍峨,他们用一种亘古不变的声音呼喊:“所欲有甚于生者,故不为苟得也。”

(11)翻开灿若银河的唐诗宋词,数不胜数的当算离别诗了,王勃壮怀高歌:“无为在歧路,儿女共沾巾。”柳永则声情哀怨:“今宵酒醒何处? 杨柳岸晓风残月。”江淹却千帆过尽一言以蔽之:“黯然销魂者,惟别而已矣。”还有人捶胸顿足:“扬鞭哪忍匆匆!”当今又有汪国真低吟:“人生一瞬百年,哪堪去去还还。”无论耳在何处,只祈如水如船。又来了席慕容温柔的警语:如果离别能够勾起我们因聚在一起而引起的疏忽的细节,离别真的不好吗? 如此种种情思,真是美不胜收。涵咏不同时代不同人生的感悟,会让你有意外的收获。

(12)人生一路,处处关情。亲情、友情、爱情,无不让生命充满感动。“慈母手中线,游子身上衣”是亲情的关爱;“海内存知己,天涯若比邻”是友情的牵挂;“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”是恋情的思念。

(13)骨气就是孟子“富贵不能淫,贫贱不能移”的忠贞不渝。骨气就是李白“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”的傲岸不羁。骨气就是于谦“粉身碎骨浑不怕,要留青白在人间”的刚强不屈。骨气就是叶挺“人的身躯怎能从狗的洞子爬出”的凛然不惧。

(14)选择永恒,需要“威武不能屈”的大丈夫精神,需要“金戈铁马去”的慷慨志向;选

4 择永恒,需要“吾将上下而求索”的探寻,需要“要留清自在人间”的高洁。

(15)试想:如果没有杀身报国的勇气和决心,怎会有“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”的气势? 如果没有一颗超脱的心,怎么能有“晚年惟好静,万事不关心”的闲适? 如果没有对自己的充分自信,怎么会有“天生我材必有用,千金散尽还复来”的豪爽与洒脱? 如果没有对母亲的关心,怎么会有“谁言寸草心,报得三春晖”的孝顺呢? 他们用一颗追求自己生活和理想的虔诚的心,创造着自己的生活,亮出了自我的风采,他们是伟大的,他们是快乐的,我向他们致敬。

(16)寂寞是什么? 寂寞是屈大夫在“漫漫其修远兮”的路上“上下而求索”的身影;寂寞是鲁迅先生在“彷徨”中的思索,在“呐喊”中战斗的心灵伴侣;寂寞是开拓者在“前不见古人、后不见来者”的改革中摸索前进的步伐。

(17)翻开古诗古词,处处可见燕儿的俏丽身影:翩翩嬉戏的,如“爱贴地争飞,竞夸轻俊”,“帘幕风轻双语燕”;建造窝巢的,如“芹泥随燕嘴”,“泥融飞燕子”;风雨相随的,如“微雨燕双飞”;惆怅万般的,“燕子楼空,佳人何在,空锁楼中燕”;形影不离的,如“梁间燕,双双并翅,对舞高低”;当然还有欣然报春的,如“消息燕归时,辗柔茵、连天芳草”。

(18)幸哉! 中国的文化也便跳出了污泥,从此,一道道神光射向山水。“一花一世界,一叶一如来。”山水带来了禅机;“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。”山水带来了雄美;“试问闲愁都几许?--一川烟草,满城柳絮,梅子黄时雨。”山水带来了凄美。

(19)“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。”语文从那古人口中娓娓道出;语文被当阳桥头的张飞一声吼出;语文从忧国忧民的范仲淹的笔端流出;语文在浔阳江头的琵琶女琴弦上回荡。语文带我们到天姥山的仙人洞里体验神奇,到景阳冈的青石上感受惊险;它让我们深味“逝者如斯”的感慨,“才下眉头,却上心头”的忧愁,“对酒当歌,人生几何”的无奈。“秋阴不散霜飞晚,留得残荷听雨声”的萧瑟……

(20)李白的云帆点缀了沧浪之水;辛弃疾的醉眼迷离了刀光剑影;范仲淹的泪光朦胧了苍颜白发;陆游的梦乡回荡着铁骑铮铮;苏轼的华发张扬了少年意气。

(21)亲情是什么? 亲情是“马上相逢无纸笔,凭君传语报平安”的嘱咐,是“临行密密缝,意恐迟迟归”的牵挂,是“来日绮窗前,寒梅著花未”的思念,是“雨中黄叶树,灯下白头人”的守候。

(22)我看开不败的是四季鲜花:疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏——这是梅花;浓绿万枝一点红,动人春色不须多——这像不像鲜红的石榴花? 唯有牡丹真国色,花开时节动京城——这是花中富姐;出淤泥而不染,濯清涟而不妖。可远观而不可亵玩焉,可不就是花中君子——莲花? 头上尽教生白发,鬓边不可无黄菊,说到花怎能不提花中隐士——菊花……

(23)有这样一朵诚信的花,它诚信于爱情。这朵花里,充盈着孟姜女的眼泪,雷峰塔下的呻吟,遥遥天河间的无尽思念,草长莺飞中梁祝的蝶双双。这朵爱的诚信花,凝聚了李清照的“寻寻觅觅”,柳永的“执手相看泪眼”,陆游的“几年离索”,王维的“红豆生南国”。这朵诚信的花啊,凄美、哀婉。

(24)“轻轻的我走了,正如我轻轻的来。”吟咏着徐志摩的佳句,我也轻轻地掀开文学神秘的面纱。李白“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的豪放,李商隐“留得残荷听雨声”的低沉,苏轼“大江东去浪淘尽,千古风流人物”的旷达,柳永“杨柳岸,晓风残月”的婉约,各有千秋。

(25)陶渊明“问君何能尔,心远地自偏”折射出冷静的人生选择;范仲淹“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”道出政治家的深重责任感;杜甫“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山!”已经挣脱并超越了自己的苦难,显露出普度众生的情怀;毛泽东“问苍茫大地,谁主沉浮?”更是一代伟人对饱经沧桑的神州大地的历史性洪钟巨响……

(26)“近乡情更怯,不敢问来人”,关爱亲人反使诗情更怯生;“海内存知己,天涯若

5 比邻”,友情因诗句而彼此拉近;“劝君更进一杯酒,西出阳关无故人”,寂寞因诗句而得以慰藉;“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”,诗情因友情而更酣畅;“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”,多少萍水相逢的人因此而更具人文关怀……

〖老师点拨〗

四个中心词:借鉴、借用、转弯、创写

借鉴对文学创作大有裨益。如王勃的“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”来自庾信的“落花与芝盖同飞,杨柳共春旗一色”;杜甫的“薄云岩际宿,孤月浪中翻”仿写了何逊的“薄云岩际出,初月波中上”。比较一下,大有抄袭的嫌疑。其实不然,这是站在巨人肩上的辉煌。 借用与借鉴之间差别不大,如果一篇作文完全“借”别人的语言文字来“用”,那叫正宗抄袭。如果只“借”别人的构思、结构、形式、部分材料来“用”,或者只“借”别人精妙语句或语段来“用”,或者同时“借”多人的精词妙语来“用”,或者“借”的时候根据文意适当变化着“用”,那叫学富五车,才高八斗。

直接引用或化用古诗文名句被称为知识丰富、学以致用、有文化底蕴等,这就是最好的证明。

用文学史证明一下:柳宗元的《柳州山水近治可游者记》仿效《山海经,南山经》的写法;《捕蛇者说》脱胎于《礼记·檀弓》;王实甫的《西厢记》来源于唐代传奇小说《莺莺传》;清代洪升的《长生殿》取材于唐代白居易的《长恨歌》;鲁迅先生也有两篇作品称得上此类创作的杰出典型,一是被称为文学革命的第一声春雷、新文学史上奠基作品的《狂人日记》,借鉴了果戈理的《狂人日记》,二是《崇实》一诗“剥”崔颢的《黄鹤楼》。柳宗元的文章已历千余年之久,鲁迅的作品也已经发表几十年,可是从来没有人对它们提出指责。

再看看高考作文。

2000年,借鉴首届全国新概念作文大赛获奖作品《马可以是蓝色的》而获得高分者有多篇:其一是福建考生的《答案是丰富多彩的》,其二是江西考生的《马可以是蓝色的》,其三是陕西考生的《马儿可以是蓝色的》;同年山西考生的同题作文《阳光很活泼》,另一篇天津考生的《阳光的心》借鉴和借用了首届全国新概念作文大赛获奖作品《阳光很活泼》。

2001年四川省高考满分作文《患者吴诚信的就诊报告》,借用了《三江都市报》上发表的苏中杰的《患者吴良知的复诊报告》(原载2001年5月16日《三江都市报》,后转载2001年第7期《杂文选刊》) 。

2003年海南高考满分作文《最美丽的鸟》有人认为是抄袭2003年第1期《故事会》“3分钟典藏故事”中第三篇《爱的误区》。对此,在后文我们将做分析。

2004年重庆满分作文《我是一只想死的“老鼠”》则是抄袭了湖南省群众艺术馆主办的文艺类杂志《文艺生活》上的文章。据核对,两篇文章几乎完全一致,除个别词句的差别之外,95%以上都是相同的。

2005年福建省高考满分作文01号优卷《执子与通子》,就是借鉴2001年湘潭市一中邓丽同学的同名作文,从而畅饮满分美酒。

2006年江西满分作文《红楼泪眼·湘云》,借鉴敬丹英的《红楼·泪眼·湘云》,整体构思与部分语言完全一致。

2007年山东高考满分作文《永远令人陶醉的王朝》,抄袭了2006年就流传网络的《爱归唐朝》一文,700多字的作文,不仅段落与原文一模一样,全文除题目外,不同之处寥寥可数。

2008年江苏高考记叙文拔尖之作《好奇心》,是借用著名作家丁立梅的《你在,就心安的》中的部分情节。作文语句有的可以与之相对应,有的是一丝不动地照用。

2012年江苏优秀标卷作文《忧与爱》,再次借用丁立梅作品的部分情节,虽然产生争议,仍获得58分的高分。

6 2010年江苏高考优秀作文《绿色生活》“足不出户,我已到达巴西”一文,“抄袭”李汉荣长篇系列散文《购物记》中的短文《巴西亚马逊红木地板》。

……

全文构思上的借用如此,段落上的借用更不用说。如2003年湖南考生的高考作文《岂以亲疏辨好恶》,明显地仿拟了《师说》《鱼我所欲也》等篇章。“芝兰玉树,其皆出于庭乎? 蓬蒿杂草,其皆植于外乎? 不尽然也。”“亲之,则菽麦难辨,衰草蓬花,皆以之为倾国之色;疏之,则沙金不分,芙蓉玉露,皆以之为凡尘泥淖。非独花草也,贤者亦如斯。”

2005年模仿2004年重庆满分作文《独上高楼》的段落者也不在少数。如四川满分卷《那阵风吹过》:“是那个„拣尽寒枝不肯栖‟的寒鸦么? 是那个„一蓑烟雨任平生‟„何妨吟啸且徐行‟的行者么? 是那个高唱„大江东去‟的诗人么?”就借用了《独上高楼》文:“是拣尽寒枝终不肯柄的寒鸦么? 是举杯邀明月的饮者么? 是穿越了十年生死痛苦一场的痴汉么?”

再比较下面两段:

是黄沙漫天,北风吹雁中骑驴高歌的歌者么? 是以霓为线,以虹为钩的海上钓鳌客么? 是遍访青山绿水,且歌且行的游者么? 在那个烟花三月的时代。人们对你的期望是歌功颂德,取悦帝王换取高官厚禄;而你,偏偏要独上高楼,在朝要高力士脱靴磨墨。在野要放白鹿于青崖之间。

于是你注定要孤独,“举杯邀明月,对饮成三人”,然而你傲然,“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒”。

而当我们回望唐朝,站在盛唐中间的不是帝王,而是你啊!

酒入豪胸,七分酿成了月亮,剩下三分啸成了剑气,绣口一吐就是半个盛唐。 ——2004年高考《独上高楼》

是你么,黄沙漫天,北风吹雁中骑驴高歌的歌者? 是你么,是以霓为线,以虹为钩的海边钓客? 是你么,纵情山水,且歌且行的游者? 是的,就是你,“举杯邀明月”的青莲居士。 你歌“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,高兴地去做官,情理之中你受玄宗的赏识,本应安分地吟诗作对,舒服地度过余生。你却大喊一声“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”拂袖而去,出人意料地毅然走出了皇宫,过起浪者的生活。

你绣口一吐就是盛唐诗坛的繁华,可是谁又能真正懂得那身影摇曳在风中的青莲子? 于情理之中明白你的出人意料?

——2005年高考《历史的诉说》

是不是有恍然大悟的感觉? 其实这中间有一个诀窍:借用是把别人的好东西为我所用,但别人的文章是表达他的主题,因此在为我所用的时候,要把材料转个弯,转到自己表达的主题上来,这就涉及对表现主题的句子作修改,或者对原材料有所选择、取舍,或者借用多篇文章材料等问题。这就是写作或创作的“转弯理论”。问问大作家们,问问鲁迅们,都是这样子的,至少成长的初期是这样子的。

“文章自得方为贵,衣钵相传岂是真”“纵横正有凌云笔,俯仰随人亦可怜”“须教自我胸中出,切忌随人脚后行”“春江秋月冬冰雪,不听陈言只听天”“莫将死句入诗中,此诀传来自放翁”“一语天然万古新,豪华落尽见真淳”“预支五百年新意”“我手写我口”等等文学上的高难度动作,学生是无法一下子达到的,应该允许学生有一个攀爬的梯子,这个梯子就是那些能引起习作者震动或感悟的文章,也就是能为他们引用和转弯的文章。

“转弯”需有层次。要转得巧妙,转得机智,转得天衣无缝,转得神不知鬼不觉,转得读者拍案惊奇……这就要看转弯后的文章有多少你自己的东西,你对原文形式和内容材料整合得如何,原文文字占新文章的比例如何等等。

无论你想当优秀学生考高分,还是想当作家著传世佳作,首先都要学会“转弯”。 网上曾说让学生背三篇文章进考场,是有道理的,而且道理远不止此。

7 真正有个人感悟,有自己的东西需要表达,在主题、情感、构思、语言等方面通过自我的文学修养整合成个性内容,一气呵成,这是高层次的创写。是一个在文学上有爱好、有目标的人应该去尝试和勇于开拓的领地。

读示例定会发现:这些诗词文段虽然创设了丰厚的底蕴,但似乎多数只能作为全文某一部分为文章增加文采而已,全文都这样用的机会很小。不错,这是底蕴成段的第一种形式,也是基本形式。

2. 文化底蕴成段(2)

〖示例二〗表达式:名人+名言名事… +议论

分为六种情况:

1. N 个名句+议论

①没有“白头生死鸳鸯浦”的轰轰烈烈,却也使“夕阳无语为之动”;没有“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”的海誓山盟,却也是“天长地久有时尽,血脉相连无绝期”的亘古永恒;没有“身似门前双柳树,枝枝叶叶不相离”的长相守,却有“但愿人长久,千里共婵娟”的默默祝愿……飘落的雪花带不走凝固的记忆,穿越时空的凝重进入不会老去的岁月,蓓蕾般地默默等待,夕阳般地恋恋不舍,在心的远景里,在灵魂深处折射出两个字——“亲情”,我们读懂了:亲情是一种平淡而浓烈,芬芳而淡雅,短暂而永恒的人类感情。

②用旁观的眼神看事物,是理念的超越。患得患失后,深谙自己的心跳。是“宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天上云卷云舒”的潇洒,是“泰山崩于前而不动”的坚强。用旁观的眼神,才能揣度出事物的美丑并不因自己情思而偏移。才能顿悟:自己的心态才是最准确的一面镜子。从“晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄”中收获一份乐观,从“不畏浮云遮望眼,只缘身在最高层”中品读一份自信;用旁观的眼神,就成了哲人心中的一缕情思,成了后人仰望的一种超凡的高度!

③抽刀断水,是最无奈的神话;举杯消愁,是最动情的悲歌。感动于“不知近水花先发,疑是经冬雪未消”的玄妙,陶醉于“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”的飘愁,沉浸于“细看来,不是杨花,点点是离人泪”的哀怨,顿然领悟:用旁观的眼神,是于心进行深刻对话后偶得的一种风骨,一种锤炼后的迸发与升华!

2. N 个名人+N个名句+议论(或议论在前)

①有人说,中国人缔造了月。这话其实并未夸大。在科学上,月只是一块毫无生命和感情的矿石,但中国无数诗人无数美丽的诗篇却赋予了月亮以不朽的生命。在王维的诗中有云,“明月松间照,清泉石上流。”张继诗云:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。”李白的诗:“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。”苏轼的词:“明月几时有,把酒问青天?”这些优美的诗句,细细体味,令人口有余香。但我们同时也会发现诗人的感情却不尽相同:王维安适,张继失意,李白狂放不羁,苏轼旷远。也正是如此,对于同一事物——月的认识也不尽相同。 ②恰如其分的语言表达,利于友情的沟通。高适的“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”与王勃的“海内存知己,天涯若比邻”,都用优美的语言送走了友人,达到了友情的沟通。李白《蜀道难》一文中劝说友人归来的语言精辟,达到了友情的沟通。从李白的“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川”可知“蜀道之难,难于上青天”,友人便从言语中感受到友人的关怀,沟通也便到了心坎。沟通并不像白居易说的“此时无声胜有声”,它需要语言为它传达彼此的关切。友情的沟通,需要语言的钥匙。

3. N 个名人+N个名事+议论

①当三闾大夫抱着石头与江水相拥,当西楚霸王自刎时的鲜血染红了整片夕阳,当普罗米修斯裸着身体被巨鹰啄食,当拉奥孔扭曲着身体仍想保卫自己的儿子,历史的悲风中发出阵阵悲鸣,但他们生命的结尾却那么响亮有力,数千年来仍叩击着人们的心灵,播放出永不

8 低沉的生命绝唱。

②司马迁遭受宫刑,《史记》流传于世;越王卧薪尝胆,百二秦关终属楚;史铁生下身瘫痪,却把轮椅上的梦演绎得多姿多彩;贝多芬双耳失聪,《命运交响曲》振人心扉……从他们脸上,我看到了跋涉者洒下的汗水和希望,看到了奋斗者跌倒了再爬起来,再跌倒再爬起来的壮观。啊,奋斗者的脸,好坚强。

③一曲“莫须有”的悲剧让忠魂被害于风波亭,使秦桧遗臭万年;一块块沃土被瓜分,一次次不平等条约的签订,让丑恶慈禧恶名远扬;叛国投敌,卖国求荣,汪精卫为世人所不齿……从他们的脸上我明白了“有的人活着,他已经死了”,我知道了抢劫灵魂只剩下躯壳的行尸走肉的脸有多么丑陋,多么肮脏。唉,卑微的脸,好恶心。

4. N 个名人+N个名言名事+议论

①历史在我们的前方总会出现岔道口,虽然人性的弱点总让我们去追寻安逸的生活,让自己游弋于蜜罐中乐不思蜀,让自己圆滑地为人处世,无憾地“行走”。虽然陶渊明的《归田园居》何等逍遥自在,李煜的“流水落花春去也,天上人间”如此轻逸无谓,但风华正茂的我宁愿如锋芒毕露的苏东坡饮酒赋诗,大放厥词。尽管早生华发却也乐得自在,深居高堂又几度罢黜,人生的酸甜苦辣一一尽染,如此才子方能让后人在其名言佳句中醒悟真谛。无独有偶的岳飞,以他“精忠报国”之志,将铁蹄踏遍敌穴,“靖康耻,犹未雪”,在12道金牌的威逼下仍挥剑勇猛,果敢决然,虽惨死于小人之手,却也换来西子湖畔后人的景仰。正确的人生选择才能让生命光彩灿烂。

②东坡披发仰天大呼“大江东去”,他面临的那些烦心琐事顷刻之间沉入滚滚波涛之中,消失得无影无踪。壮阔的滔滔江水让东坡选择忘记,忘记那些失意、悲伤,忘记那些仕途的不得意。陶潜伴着“庄生晓梦迷蝴蝶”中的翩翩起舞的蝴蝶在东篱之下悠然采菊。面对南山,渊明选择忘记,忘记那些官场的丑恶,忘记自己遇到的所有不快,这是心灵的选择,这是过河人在“河”的两岸所做出的明智的选择,这更是明智的“摆渡”。

③坐在池边亭下泪流满面的独酌的易安居士,用她的文字告诉我她永远铭记着这一生之中所经历的点点滴滴。那是她在“争渡”途中所做出的选择。海子用“面朝大海,春暖花开”告诉我“从明天起”他将记住所有的人生之“水”,因为那是他用于“浇灌”他的“花儿”的“玉露”。三毛用她的文字永远地记住了撒哈拉的灵魂。凡·高用《向日葵》永远记住了他的“船”……选择来自心灵最深的撞击。

④古往今来,因感情亲疏而导致错误认知的事例不胜枚举。李牧一心为国,“大破林胡,开地千里,遁逃匈奴”,可谓战功赫赫,却因赵王的不信任而惨遭杀害,最终葬送了赵国大好江山。诸葛亮“三顾频烦天下计,两朝开济老臣心”,却因对马谡过分信任而误下军令,失去街亭,从而导致“出师未捷身先死,长使英雄泪满襟”的惨淡结局。李白才气超人,“清新庚开府,俊逸鲍参军”,却因唐玄宗的疏远而一生漂泊,壮志难酬……可以说,历史上许多悲剧的诞生都是由感情亲疏引起的。

5. 1个名人+N个名言名事(或化用)+议论

①“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!”项羽在《垓下歌》中流露出了几分哀愁,几分无奈。在我看来,他是充满棱角的多边形,纵使有豪迈的气概,称霸的壮志,却只能在四面楚歌之时放纵形骸,苍凉的歌颂只能让滚滚的乌江为之伴奏。又有何颜面见江东父老? 他的锐气,他的突兀,他的彰显,让历史也惧怕三分。“序八州而朝同列,吞二州而亡诸侯”的秦二世已将天下扰得惶惶不得终日,哪又容得项羽的“力拔山兮气盖世”。

②经历了少年的意气风发、锋芒毕露与青年时的思考,人,终于要真正成熟起来了。他不再像年少时那样刺目得不可接近;他开始散射出圆润柔和的清辉。他渐臻圆满。黄州的苏东坡不再是那个傲世的才子,或高高在上的官员,他回归成了“寂寞东坡一病翁”,他只是一

9 个淳朴真挚的文人。他在赤壁怀古,在林间穿行;他不再计较仕途上的得失,他的眼界已经由平面的当下扩展到立体的古今。他的内核充实了。他敢于吟出“竹杖芒鞋轻胜马,谁怕? 一蓑烟雨任平生”,他坦然地在山路上行走。他的前后《赤壁赋》,成为中华文化中不朽的篇章,被一代代地传诵。这便是真正的成熟。不是抵抗,不是愤怒,不是针锋相对,而是如山间的朗月,圆满无缺,向世间洒下清朗的光芒,却自生自落,不因外物而随波逐流,这就是人生的大境界。

③(苏武) 朔风凛冽,他与冷月做伴,北顾中原,将“生是大汉人,死是大汉臣”的高贵铭记在心灵深处。胡茄幽怨,他与孤冢为伍,怅望大漠飞雪,将“荣华富贵,千金封侯”的许诺忘却得一干二净。地窖冰冷,他将满口毡毛与草皮一块咽下,浑身的热血却沸腾着一个至死不渝的信念——铭记祖国,精忠报国。冰雪飘零,他用至情睥睨佳肴美酒,铮铮傲骨敲响千秋的绝唱——贫贱不能移,威武不能屈,富贵犹能忘。

6. 1个名人+N个名句名事(或化用)+N段议论

①(李白) 是黄沙漫天,北风吹雁中骑驴高歌的歌者么? 是以霓为线,以虹为钩的海上钓鳌客么? 是遍访青山绿水,且歌且行的游者么? 在那个烟花三月的时代,人们对你的期望是歌功颂德,取悦帝王换取高官厚禄;而你,偏偏要独上高楼,在朝要高力士脱靴磨墨,在野要放白鹿于青崖之间。

于是你注定要孤独。“举杯邀明月,对饮成三人”,然而你傲然,“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。”

而当我们回望唐朝,站在盛唐中间的不是帝王,而是你啊!

酒入豪胸,七分酿成了月亮,剩下三分啸成了剑气,绣口一吐就是半个盛唐。

②那个岂能为五斗米折腰的人走了,那个清高绝俗节操如云的人走了,那个耿介不阿内质竹兰的人走了。有的人卑躬屈膝逢迎拍马,他嗤然一笑;有的人舔痔吮痈似狗若豕,他嗤然一笑;有的人唉声叹气忍辱苟活,他嗤然一笑。为了采菊东篱,为了对月把酒,为了松下抚琴,为了青山高卧,他风萧萧兮红尘暗,高士一去不复返。

陶渊明把脸面放在清高自赏的天平上,他忘了天下兴亡匹夫有责,他忘了百姓哀号遍野流离,于是他的面容在黎元心中暗淡无光。

③(苏轼) 是拣尽寒枝终不肯栖的寒鸦么? 是举杯邀明月的饮者么? 是穿越了十年生死痛苦一场的痴汉么?

在那个“群星荟萃”的时代,人们对你的期望本是韬光养晦,游戏笔墨罢了。而你偏偏要独上高楼,你的光芒刺痛了那些习惯于黑夜的眼睛,你注定要承受官场和文坛一齐泼来的污水。

而我只看见你青青的竹枝,脚上的芒鞋,被雨淋湿的脊背,你的笑容从容洒脱,你的眼中只有秋风绿水泛清波。

你坚守着自我,从而达到让后世永远仰望的高度。

3. 文化底蕴成段(3)

一个意识:美段意识

分成六种表达式,是一种理论上的解剖。你只要抓住名人名言名事组合再与议论相结合就行,让议论对组合的内容进行概括提炼,并与文章主题挂钩,这样使纵横散乱的诗句、人物、故事挂在主题的红线上,共同为表现中心服务。这样的段落,已经是文章的重要片段。有底蕴,有文采,有厚度,更有深度。仿佛广阔的文化天幕上,露出一丝丝诗句典故和名人名事的曙光,随着文字的铺展,一轮鲜亮的红日主题,喷薄而出,美的红潮漫过原野,瞬间点燃读者的激情。这样的情景,让我们体会文化作文的魅力和阅读的快感。

我们把语言和思想的纯金片段收集起来,细细抚摸、咀嚼,让思想与思想碰撞,让光芒

10 与光芒聚集,让智慧的火光照彻未开启的灵感之门,让一个个古典的汉字满载我们思想和想象的花瓣,漫天飞舞在文学的天宇,让浪漫的意境和深邃的智慧丰满我们的精神,陶冶我们的情操。这样的阅读最有效,最便捷,最聪慧。

有一天,当一本作文书只有归类的段落,没有完整的文章,你不要惊诧,那是一座文学的熔炉提炼出的最耀眼的纯金。就像今天,我们只记住古典诗词名句,记住古代文学名人,但我们已经吸收了诗词的精华,相交了文学的大师,了解了文化的灿烂。

〖示例三〗运用想象和联想,艺术地再现历史人物当年的情景或化用诗词意境成段。 ①明月松间照,万籁俱寂,孤月当空,流光似水,浸渍了一片松林,葱葱。枝间杈中,浮起一片薄薄的青雾。淙淙,汩汩,叮叮,咚咚。泉明可鉴,那可是月光的液化吗? 然而,夜半三更,市井凡夫们个个酒足饭饱,鼾声如雷,又有谁会独具闲情逸致,跑到这荒山岗野地里来枕泉漱石呢? 有! 王维!(化用《山居秋冥》意境)

②当刘兰芝第五次回首的时候,泪还是忍不住落了下来,黑漆漆的门紧闭着,一如仲卿般冷漠,左邻右舍还在对她指指点点,议论着这个因不守妇道而被休的女子。可是,谁能知道她的苦衷?(文学人物:刘兰芝)

③月华如练,一轮相思独悬在藏蓝色的夜空,洒下万般愁绪。你身着一袭水绿色的长裙独坐在清冷的光辉下,娟影萧疏,纤纤素手弹奏着剪不断、理还乱的万般离愁,空灵而又落寞。茫茫苍穹,凝眸仰望,那广寒宫里的嫦娥独自守着孤寂的岁月,一年又一年,一守就是一千年。(历史人物:王昭君)

④哐当、哐当……听见那清脆的打铁声了吗? 清风拂抑、强健的肌肉散发出生命的气息,熊熊的烈火陶冶着高尚的情操,嵇康,这个时代的英雄,一代才子,就在这儿过着铁匠的生活。(历史人物:嵇康)

⑤翻滚奔腾的乌江水已经变成了血色,阴霾的天空中盘旋着一只雄鹰,它嘶喊着,拍打着翅膀,无奈这劲风的强悍,迎风而上却只能徒劳而落。随风而扬的是凄凄的歌声,这是40万楚兵的死亡之歌,其声何等悲烈、痛彻心扉,可惜霸王已经再也听不到了。(历史人物:霸王)

⑥当虞姬横刀,将一朵生命之情绽放成矛尖锋刃的湛蓝。我看到了鲜红鲜红的血流过雪白雪白的颈。壮士掩面,乌骓悲鸣。(历史人物:虞姬)

⑦已经是深夜了,司马迁通过天牢的小窗,望着那漆黑的夜。幽蓝的天幕上,不见星也不见月,几处乌云低低地沉着,带着令人窒息的压力。暮秋的风裹着寒气,钻进每个角落,包括司马迁那件破旧的长衫。

司马迁拖动着脚镣,走回几块砖堆成的床。金属的撞击声在死一般静的夜里,带着几分鬼魅。床上那盏昏黄的油灯跳动着火焰,拖下长长的抖动的影子,似乎加重了黑暗。然而挂着的一纸官义仍然可见,金色的字,朱红的印,一切都那么清晰。

是的,这就是司马迁的命运。日出之前,他必须做出选择。是死,用一腔热血去控诉昏君的无道,用高贵的头颅去证明自己的清白? 还是活着——当然是有条件的活着,从此他将成为不完全的男子。(历史人物:司马迁)

⑧落日熔金,暮云合璧,夜开始笼罩于阴森的囚室。身陷缧绁,我不曾想,却也该是意料之中的事。北帅给了我两个选择:生可尽享荣华富贵,否则那是“死路一条”。我无语,任凭思绪把我带远……(历史人物:文天祥)

⑨江水在狂风中恣意地奔腾。

一点点的红喷洒开来,印在她苍白的小脸上,似一朵朵高傲的梅花。

项羽抚摸着她的面颊,凝视着她脸上无奈而又安详的微笑。“你真美。”项羽说。(历史人物:项羽)

〖老师点评〗

11 透点历史的隐私

历史的涛声已经远去了红襟翠袖、鼓角争鸣。透过氤氲烟雾,历史的山月城郭、名士豪言已经模糊在时间的尘埃之中。

如果那些沉睡在岁月怀抱中的古装美人,忧愁思妇,或是山村一角,公堂一景突然在语言的描述中活动起来;如果淹没的故事,风干的眼泪或是唐时风雨,宋朝梧桐突然鲜活地淅沥起来;如果长生殿的誓言,李白的问月或是岳飞的长啸,项羽的悲叹突然在熟悉的空气中回响起来……如果古人复活在今人的生活里,如果历史的往事交混在今人的情节里,如果那些虚拟在发黄的文字里的关于人、鬼、神的形象有了新的续集,让我们伸手就可触摸那些留着长发穿着长衫的人物,看他们在我们眼皮底下,回放着锁在时间舞台上的悲欢离合……这是怎样动人的惊喜!

古典的美丽褪去时间的衣衫把精彩呈现。透过文字,我们在偷窥历史。一种慌乱,一种喜悦充满胸膛。原来我们发现:文字是一架穿透时空的远望镜。而诗歌呢? 是古人用文字摄下的一张没有冲洗的照片。所以我们只能在底片的朦胧中感受诗歌的轮廓和意境。那些香花美草,夕阳飞燕,流水楼阁,红颜倩影,细雨梧桐,皓月疏梅……在含蓄简练的诗歌规则中,犹抱琵琶,半遮娇面,留下一个个朦胧的迷人的背影,痛苦我们的神经。突然一天,底片冲洗出来,那个令人痛苦的背影缓缓转过身来,冰雪般古典的笑意洋溢着温馨的启示……一种大喜过望的惊奇,一种不知所措的兴奋让我们疯狂。

有多少古典的“照片”等待我们去冲洗? 有多少历史的“隐私”需要我们去透视? 所以做好那架文字的远望镜,看真实的历史风景;掌握好“冲洗”诗歌的技巧,清晰想象中的美丽,是我们赶快做的工作。

想象和联想是最细腻的精密工具,可以把历史和诗歌的“原子”重新排列,创造出新的“物质”和意象,这就是文学的“纳米”技术,传统称之为“艺术再现”。

文化底蕴成篇

1. 文化底蕴成篇

所有的文化底蕴材料都是一株开在子夜的向日葵,有着对光明的憧憬,却无法见到阳光。如何把它们从历史的暗夜移植到现实的土壤,让他们在暖风下自由追逐太阳的轨迹,灿烂成耀眼的彩虹,晕眩读者的眼睛,这需要底蕴成篇,让底蕴材料表达一定的主题。

文化底蕴成篇,我们可以先对优秀的文化底蕴类文章进行“脱壳”手术。所谓“脱壳”,就是将一篇文章脱去语言的外壳,留下思维的内核。比如《菊花飘香的时节》,脱去语言的外壳后,留下的就是主题、结构(小标题) 、片断、人物等作品的主要要素。

优秀的文化底蕴类文章在成篇的时候,一般是综合运用文化底蕴材料,表达式为:名人+名事+名言+主题。主题是最重要的,一切文化底蕴材料都要围绕主题选择。

主题可以放在段落的开头,作为中心句形式呈现。如高考优秀作文《好奇心》片断: 我好奇我的身世(主题) 。主人深知自己正遭受着千万人的唾骂,好一句“狐媚偏能惑主”,好一句“一将功成万骨枯”。但是,好一个武则天,生前要一鸣惊人,身后还要再鸣惊人。自古碑者,或歌功颂德,或说罪道过;或洋洋千言,或寥寥数语;或意境平浅,或深刻隽永。唯有我,一个字也没有。主人立下我,是怕承受更多人的唾骂,所以给自己留下一个书写罪状的平台。还是你觉得中华上下几千年的历史都承栽不了你的辉煌?

主题可以放在底蕴材料之后,如高考优秀作文《在自然中生活》片断:

他耕耘在心灵的田野,自然洒脱。一杯香茗,沉浮的茶叶便是他动荡一生的形象演绎他轻呷一口。闭目在清幽的柳影中。从此,回归田园的五柳先生成了世间最幸福的人。秋日南山的风姿,篱下秋菊的神韵,远胜过折腰所得的五斗米。那僻静的山村,使人与自然相交谐。流憩于山野,感受南山的秀伟,在江流中棹孤舟,横绝天下奇观,就连回归山村的路途,也

12 有了武陵人寻幽的奇趣。于是,辛勤耕作的你,在如水的月光中吟出了“带月荷锄归”的佳句。 在自然中生活,无心出岫的云抚去了你人生的不如意,清新的雨擦拭了官场的泥淖。(主题)

主题也可以表现在文章的论点里,或隐藏在整篇文章所叙述的故事里,或融在文章的叙述议论抒情之中等等。总之,底蕴材料是为表达自己的主题服务的,所以文化底蕴成篇的键是:文化底蕴材料+主题

文化底蕴材料这株开在子夜的向日葵,在主题的太阳光下,终于呼吸鲜活的空气,开始展示由东向西追逐光明的轨迹。

文化底蕴材料是没有年轮的树,永远不会老,依偎在主题的天空下,自由生长。

转弯理论

1. 究竟谁抄谁

前面已讲过,他人的优秀文章可以根据自己主题的需要,转一个弯,变成自己的文章。 文化底蕴材料亦然。这里,选择部分高考满分作文和学生习作及文学创作的转弯实例,来证明转弯理论的简易、实用、方便、快捷的特点。

一、究竟谁抄谁

2003年海南高考满分作文《美丽的鸟》因抄袭《故事会》中《爱的误区》之嫌,被媒体炒作。我们来看看《美丽的鸟》与三篇原文的对比:

原文:

篇一:《爱的误区》原文(284字) :

猫到林中捕鸟,碰到一只猫头鹰,猫头鹰说:“呵,猫大哥,千万别伤害我的孩子。”“你的孩子长得怎样,这个你可得让我知道。”猫头鹰自豪地说:“我的孩子呀,长得最漂亮。”“知道了。”猫认真地答道,猫头鹰放心地飞走了。

猫在矮树丛中找来找去,鸟巢里净是些美丽的小鸟。猫怕是猫头鹰的孩子而没有下手。最后,它发现一群长得非常难看的小鸟,就放心地饱餐了一顿。猫在回家的路上,又碰到猫头鹰。猫说:“你放心吧,我吃的是最丑的鸟。”猫头鹰回来一看,它的“漂亮”孩子一个都不见了。窝里还有几根猫的胡须。

(《故事会》,2003年第l 期,第24页)

篇二:《老鹰与猫头鹰》

老鹰和猫头鹰停止了攻击,它们甚至互相拥抱以表示亲热的程度,并决定不再互相吞食彼此的孩子,一个用鸟中之王的信誉担保,一个则以枭族的诺言担保。

“你认得我的孩子吗?”猫头鹰问道。

“不。”

“真糟糕!”猫头鹰叹息道,“我很为孩子们的性命牵挂,保住它们的命真靠运气了。因为你是百鸟之王,不会把小事记在心上,假如你遇到我的孩子,而又不认识它们,那它们的小命一准送掉。”

“你把它们的样子讲给我听听,”老鹰提议说,“要不然指给我瞅瞅也行。我向你保证,我不会伤害你的孩子。”

猫头鹰以未来母亲的身份说道:“我的小东西长得娇小动人,漂亮可爱。单说这些特点你就能轻易地辨认清楚。请记好了,千万别忘掉,要不然,死神就会到我家中,把死亡降临在它们头上。”

没多久,上帝把孩子赐给了猫头鹰。有天傍晚,猫头鹰离开家外出给孩子寻食,老鹰正巧看到一座塌了的房子的洞中,有几个长得怪模怪样的小东西,它们面目丑陋,神态阴郁,发出的叫声阴森森的。老鹰见状说:“这应该不会是我朋友的孩子,把它们作了晚餐吧!”鹰

13 这家伙干这种事从来都是干净利索,这顿饭吃得真可口啊。

不一会儿,猫头鹰回家了。天啊,它看见自己的心肝被吃得只剩下几个脚爪,伤心得昏了过去。它哭诉给大家听,并向神哀告,祈求严惩这丧心病狂的强盗。

这时有街坊对它讲:“你还是反省反省自己吧。人总是觉得自己的孩子漂亮可爱,比别人家的要好。谁让你在老鹰跟前把自己的孩子夸奖得像朵花一样? 这与它们的本来面目相差太大,没有什么共同之处嘛。”

(《拉封丹寓言》古希腊·拉封丹著 杨柳 萧泰译第六章《老鹰和猫头鹰》)

篇三:《猫头鹰和它的孩子》

猫到森林中捕鸟,碰到一只猫头鹰。猫头鹰问道:

“亲爱的猫,你到哪儿去啊?”

“我去森林里捕鸟。”猫答道。

“啊,我的小花猫,你可千万别伤害我的小孩子!”

“你的孩子究竟是什么样的? 这个可得让我知道。”

“我的孩子呀,长得最最美丽。”

“知道啦!”猫自管自地去打猎了。它从一处矮树丛窜到另一处矮树丛,鸟巢里净是些美丽的鸟。直到第三处灌木丛里,它才看到一群长得非常难看的小鸟。于是,猫就把它们通通吞吃了。

小花猫美美地吃了一顿后,便回家了。路上,它又遇到那只猫头鹰。

“你没有伤害我的孩子吧?”

“哪里话! 我只是吃了那些长得最丑的。”

猫头鹰回到家里,它只见到一只空空的鸟巢。

(《外国寓言故事精选》,《猫头鹰和它的孩子》波兰寓言)

看完三篇文章,感觉他们的立意和主要故事情节都相同。究竟是谁抄谁的? 不知道。仿佛整个文学史就是这样,区别在于自己的东西有多少。

用一句美丽的话表述为:用别人的思维点燃自己灵感的火花。

其实许多人类故事是有相通性的。比如丑小鸭变天鹅的故事,童话中有,古人的故事中有,现代的故事中也有。但并不因为童话和古人故事中已经存在,就不许现代版的相同故事出现。

如果这样生硬地来看文学的话,《西厢记》《长生殿》都是抄袭作品。更进一步推理的话,所有文学作品都是抄袭生活。

这样的结论是不是很荒诞?

再看《美丽的鸟》:

《最美丽的鸟》描述这样一则故事:猫头鹰生了一窝小鹰,需要一个保姆。便请多年未见面的亲戚猫来照看孩子。她告诉猫,她的孩子是鸟国里最美丽的鸟。猫在家待业多年,非常渴望这份工作,所以在笔记本上认真记录了猫头鹰妈妈向他描述的小鹰相貌。当猫到林子里寻找小鹰时,看到了很多美丽的小鸟,但都不符合猫头鹰妈妈描述的小鹰形象。最后,他看到了一窝长得非常丑陋的小鸟,他们的长相和猫头鹰妈妈的描述风马牛不相及。于是,他美美饱餐一顿后走了。当猫头鹰妈妈回家时,只发现一窝小鹰毛。

读者观点1:这篇文章很多文摘上都发表过,纯粹是依葫芦画瓢嘛! 高考作文须打假,勒令瞒天过海者补交版税!

读者观点2:我觉得这样的事情并没有什么不妥,该学生能够把日常的学习应用到考试中是学以致用的体现,何况无论是文字还是结构上他并没有进行抄袭,而是把原来故事结合作文题进行归纳应用。评卷老师给满分的另外的原因还有其语言的组织能力和文采方面,所以这不能说是抄袭,我觉得我们不应该指责这名学生。

14 教师观点:该生的作文虽确实引用了原文284字(作文中改写为211字) 小故事的内核,但并不是完全照抄,而是融入了自己的理解。如他把“猫到林中捕鸟,碰到一只猫头鹰,猫头鹰求他别伤害自己孩子”的情节,改为了“猫头鹰生了一窝小鹰,需要一个保姆,便请多年未见面的亲戚猫来照看”,这样在逻辑和内容上就比原文进了一步。——更重要的是,这个故事确实很适合用来阐述“感情亲疏和事物认知关系”这一主题。如此引用,有何不可?

2. 抄太多是你的错

二、抄得太多是你的错

《我是一只想死的鼠》的原文与2004年高考作文《我是一只想死的“老鼠”》比较后发现,后者与前者非常相近,相同部分达95%。前者有24个自然段,后者有19个自然段。两篇文章标题只一字之差。两者有近20处不同,但不同之处字数相差不到50字。

这纯粹是对原文文字无节制的复制、粘贴与抄录。实在是不太美丽的错误。

再看高考文《豆角月亮》与《弯弯的月亮》原文的对比,会明白更多。

原文:《弯弯的月亮》(原载2000年《故事会》第三期)

弯弯的月亮

星子的老师是刚从师范学校毕业的,年轻漂亮,很招星子和同学们的喜欢。

一天,老师在课堂上向同学们提问,老师问:“同学们,弯弯的月亮像什么?”

学生们几乎是异口同声地回答道:“像——小——船儿——”年轻的教师听了同学们的回答后,高兴地说:“好,同学们的回答很正确。”

这时,坐在前排的星子举起了手,可是老师没有发现,星子就仍举着手,还喊了一句:“老师。”

老师听见后,说:“星子同学,有什么问题请讲。”

星子站起来,眨动着那双晶晶亮的大眼睛,说:“老师,我看弯弯的月亮像豆角。”老师听完星子的话,一脸的不高兴,她对星子说:“你的回答是错误的。全班同学都说弯弯的月亮像小船儿,你为什么偏偏要说像豆角呢? 难道就你特别有见解吗?”

班上的同学一阵哄笑,星子的眼窝里满是泪水。回到家后,星子把这件事告诉了曾做过小学教师的奶奶。奶奶说:“星子,老师的批评是正确的,弯弯的月亮是像小船,我从前教过的一批又一批学生,他们也都是这样回答的。”

星子听完奶奶的话,眼窝里又一次含满了泪水。这件事情以后,星子开始变得少言寡语,她很不喜欢这位年轻漂亮的老师,在课堂上从不敢再向老师提出“特别”的问题……

很快,几年过去,星子考入一所师范学校;又很快地,星子从这所学校毕业。她回到故乡的小镇做了教师。走上讲台的第一课,星子老师穿着朴素、整洁的衣服,笑眯眯地说:“同学们,在讲课之前,我首先提一个问题——你们说,弯弯的月亮像什么?”

学生们几乎是异口同声地回答:“像——小——船儿——”

星子老师没有说同学们的回答是否正确,她那双美丽的大眼睛,像探视器似的在同学们的脸上扫来扫去。接着,她又问:“同学们,有没有和这个答案不一样的?”一个叫田菲的学生举起手说:“老师,我的答案和他们不一样,我说弯弯的月亮像豆角。”

星子老师听后很高兴,说:“田菲同学的回答正确,当然其他同学的回答也正确。我只是启发同学们在答每一个问题时,应该大胆发挥你们的想象力,多想出几个答案。比如弯弯的月亮除了像小船儿、像豆角之外,还像不像镰刀、弓?”学生们报以一阵热烈的掌声。 星子老师的脸颊上,浮现出一种从心窝里涌出来的笑容。

几十年后,已经退休闲居在家的星子,接到女作家田菲寄来的她自己的创作、刚出版的第一部长篇小说《弯弯的月亮》。

星子急忙翻开书,见书的扉页上这样写道:

15 赠给最优秀的老师星子:

感谢您没有扼杀我少年时期富于想象力的天性。

您的学生:田菲

星子看后,脸上又浮现出当年那种很愉快的笑容……

高考作文《豆角月亮》全文:

豆角月亮

娟子上学前,最喜欢戴着眼镜、笑眯眯的老师。她总是托着下巴想自己就是将来的老师,会不会是这样? 想哪! 想哪! 忽然自己坐进了教室,一个戴着眼镜的老师对着自己笑,娟子也笑了,忽然一切不见了,娟子揉揉眼,唔! 原来是个梦。

又一年的夏天,娟子扎着羊角辫,背着小书包上学了,娟子发现讲台的老师戴着眼镜笑眯眯的,娟子好高兴哪! 她好喜欢这位李老师,李老师笑起来像妈妈,声音好听极了。

一天,李老师讲“月亮”这一课,她轻轻念着,弯弯的月亮小小的船,我在小小的船上坐……念完后李老师问:“同学们! 你们说弯弯的月亮像什么呀?”

“像小船。”“对! 这位同学说得对极了!”

“像镰刀。”“弯弯的月亮最像镰刀了,丽丽说得真好。娟子! 弯弯的月亮像什么呀?” “老师! 弯弯的月亮像外婆院子里结的豆角。”娟子认真地说。

“哄!”教室里响起了笑声,李老师气得脸发白,“娟子,不许说月亮像豆角。听见了吗?”娟子低下头,她好委屈,她明明看见弯弯的月亮像豆角,为什么老师会生气还不许说? 她好不服气:弯月亮就是像豆角。就像! 就像!

20年后,娟子也成为一名老师,她总忘不了那豆角月亮。她讲“月亮”那课时,也问道:“同学们,弯弯的月亮像什么呀?”有的说像镰刀,有的说像小船,有一位叫李佳的小女孩怯生生地说像豆角。娟子好高兴哪! 娟子说:“李佳同学说得很正确,弯弯的月亮是很像豆角的。同学们! 弯弯的月亮像什么? 答案是丰富多彩的,不能只拘泥地说别人说过的。要说出自己的想法,新的想法。”

又20年过去了,娟子老师仍不改初衷,仍教育着孩子们豆角月亮,她不断地鼓励孩子 说自己的话,说别人没有说过的话。有一天,娟子老师收到一封信,信是一位叫李佳的作 家写来的。信里写道:娟子老师,我是您的学生,谢谢您没有扼杀一个孩子的创造力和想 象力,谢谢您的豆角月亮。

虽然《豆角月亮》与《弯弯的月亮》不仅主题相同(都是“答案是丰富多彩的”的主题) ,故事情节也相近,《豆角月亮》得分仍然是满分。

阅卷人认为《豆角月亮》不是抄袭,因为文章中作者有自己的新思想,只不过是把《弯弯的月亮》拿过来垫底罢了。

大面积引用原文文字,若非万不得已,不要像《豆角月亮》这样冒险。抄得太多,在与时俱进的高考作文阅卷场很容易吃亏。假如阅卷教师看过《弯弯的月亮》和《我是一只想死的鼠》的原文,考生肯定死翘翘了。但能转弯是写作的基础,是提高的前提。把自己的文学修养和“借”来一“用”的原文整合起来,才是高手。

如果允许的话,我想说,只有优秀学生才能走进别人的作品,并借别人作品的精华,诸如语言、形式、结构等作文要素来表达自己的主题。用一个简单的公式,可以表达为:原文作品+要素+自我主题。

记住这一表达式,它是作文教学史上一个重要的里程碑式的观点。

婴儿牙牙学语是模仿(也是“抄袭”别人的语言,只是“抄”得没水平) ,蹒跚学步是模仿(也是“抄袭”别人的步子) ,学生“抄袭”是模仿(模仿写文章的方法) ,抄袭与模仿是初学写作者的必由之路。巴尔扎克在《克伦威尔传》失败以后,便遍读名著,裁剪缝制,改头换面成自己的“作品”。原只为换取稿费以自资。可谁知这种长时间的“借”和“偷”和“抄”,竟成就了他以

16 后的创作天才,一部《驴皮记》便成了他由偷借抄袭裁剪到独创佳作的重要分水岭。 伏尔泰认为:“所谓独创的能力,就是经过深思的模仿。”

胡适甚至说:“凡富于创造的人必敏于模仿,凡不善于模仿的人决不能创造。……„太阳之下,没有新的东西。‟一切所谓创造都从模仿出来。”

名人做的事,名人说的话以及我们的教学实践让我们坚信:只要是表达自己主题的“抄袭”都是模仿,这是作文起步和提高的快捷方法。

当然作为考场作文,应尽量减少原文文字的借用量,重点体现个人思想、主题、风格,将自我的艺术修养整合进自己的作品。这样的文章就是体现自我实力的文章。

正确的“抄袭”就如同“比猫画虎,要画的是虎而不是猫;借鸡生蛋,生出的是蛋而不是鸡。”

把别人的东西和自己的东西聚集在一起,搅拌一下,就像把水、香精、食用酒精等等重新勾兑成一种新酒,这是创造;把别人的酒换个酒瓶,换个帖子重新包装,这是“抄袭”和克隆,或者就是假冒伪劣了,因为它缺少自己的主题。

有自我主题的抄袭就是模仿,虽然模仿有层次差别,但这样的模仿相对自我来说就是创新与提高。

不要说这是对传统作文教学理论的颠覆,这只是把被隐藏和曲解了几千年的作文教学规律揭示出来而已。这只是一线教师将传统作文教学理论与中国具体教学实践相结合后,对被曲解的理论的一种修正、补充、提高、发展、创新而已。

3. “抄”与“仿”的层次

三、“抄”与“仿”的层次

学生作文由“抄袭”式的模仿开始,这是一个漫长的过程,这一过程会呈现不同水平和层次的作文表现。定性这些作文,并把他们带向高层次很重要。先看一篇“抄袭”文。 幸福

口张雨航

我不一定幸福地活着,但我一定是在追逐生活中的幸福。一一题记

烈日在高空中嘲笑。

夸父拖着疲惫的身躯,跑呀跑呀。金黄的尘埃被激荡得飞扬起来。“太渴了,即便是渭河的水,我也能一饮而尽。该歇歇了。”夸父慢了下来,终于訇的一声,夸父倒了。望着金黄的尘埃缓慢落定,夸父在他生命的尘埃落定之前,奋力地扔出了手杖,沿着他追寻太阳的轨迹,在西天,有一片桃花盛开的树林。

生命因追逐而幸福。

酒。阳光。翠柳。

王维实在是温厚到了极点。对于这么一个阳关,他的笔底仍然不露凌厉惊骇之色,而只是缠绵淡雅地写到:“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色,看了看友人已打点好的行囊,微笑着举起了酒壶。再来一杯吧,阳关之外,就找不到可以这样对饮畅谈的老朋友了。这杯酒,友人一定是毫不推却,一饮而尽的。

人生因有一知己而幸福。

夕阳西下,残阳如血。

当虞姬横刀。将一朵生命之情绽放成矛尖锋刃的湛蓝。我看到了鲜红鲜红的血流过雪白雪白的颈。壮士掩面,乌骓悲鸣。

人生因有一挚爱而幸福。

······

该文课堂上13分钟完成。除黑体字外,其余文字均是一字不漏的正宗抄袭。

17 但小作者很聪明,他不是抄袭一篇文章,而是三篇文章。第一片断是江苏高考作文《选择三叠》的原段,第二片断是余秋雨写阳关的原文字;第三片断是2001年高考作文《题乌江亭》的开头一段的原文字。

属于自己的文字只有41个字。41字中除两处是写景外,剩下三处均是点题的文字(已用黑体字标出) 。

对三篇文章进行主题整合,这就是一种机智的“转弯”,说明作者写作已经入格。

他本可以用自己的语言将三个片断表述出来,或抄一点,加、减、变、改一点,但他幽默到表现自己背记能力的优秀上,胆子够大的。一般说来,原文中精妙的句子,可以照用或改用,其他文字应尽量用自己的语言表达,这既是训练所需也是考场安全必备。

这是作文转弯中的“描红”,而且是描得很好的高手。

再看转弯中第二层次:“脱手描”的文章。

空谷幽兰

口谭云籍

一株兰,独处空谷之中,它高洁,让人不可逼视;它芬芳,让人为之倾倒;它清幽,让人不敢亵渎。这就是兰,舒展剑叶,高扬白花,让人感受到一种来自天堂的美好。 兰之幽

一把铁锤划破天空,像一颗流星,撞到铁器之上,飞溅出万粒火星,似乎要点燃什么。 你,嵇康,一朵空谷的幽兰,傲然挺立。只有空谷才能养育你,朋友入仕,你愤写绝交书,生命将终,你独奏广陵散,留一段幽香飘扬世间。

叮叮当当的打铁声似乎还在延续,但你仅仅是在打铁吗? 你是在铸造一堵墙,一堵维护自己幽静心灵的墙。最后你慷慨就义,广陵散空余绝响,再也无人能一抚绝唱,因为没人再配得上这首雅曲。

只有真正高洁的隐士,才有资格一品兰花上的甘露。

兰之坚

蒙古的铁蹄踏碎了那如柳絮的山河。你被捕入狱,面对敌人的威逼利诱,你坚定地说:“我有四个愿望,一是斩首,二是剐死,三是煮死,四是腰斩。”让元军将领目瞪口呆。 你如浮萍一般身不由己,可却高喊:“臣心一片磁针石,不指南方不罢休!”面对着惶恐滩头令人惶恐的国破家亡,零丁洋里令人零丁的身世浮沉,你却高呼一声:“人生自古谁无死,留取丹心照汗青。”宛若金石之声,直冲云霄,响彻天宇。

这是兰之声,只有兰才能有这样的坚定,这样的豪情。

你的一腔热血名垂青史。你是一朵独处空谷的幽兰。

兰之傲

“行路难,行路难,多歧路,今安在。”你唱着这首诗从长安走向空谷,成为一朵傲立的兰,只留下一个高傲的背影和力士脱靴的美谈。

你从此游尽名山大川,吟出了“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的壮阔,唱出了“月下飞天镜,云生结海楼”的奇幻,想出了“黄河之水天上来”的雄奇,挥下了“天生我材必有用,千金散尽还复来”的自信。归结一字,都是你的傲。

一朵傲立青史的兰花仍在散发着幽香,薰得整个时代都隐隐透明。

当唐朝的霓裳羽衣渐渐远去,人们记住的不是那些帝王,而是你,他们都罩在你的身影之下。

幽谷的兰,高傲、坚忍、清幽,让人感受到一种从未有过的美好。历史的长河淘尽了英雄,但淘不尽你,空谷的幽兰,你是整个世界最美好的象征,让人回味无穷。

该文模仿2004年高考满分作文《菊花飘香的时节》的构思,在结构、小标题、意境上均有相似之处,但仅仅限于神似而已。“菊之淡”变成了“兰之幽”,“菊之傲”变成了“兰之傲”,“菊

18 之殇”换成了“兰之坚”。在思维上找到了菊和兰的文化相似点,成功进行转换。

并且《菊》文中“菊之殇”所举项羽一事,与菊的文化指向并不贴切。本文转换为“兰之坚”,更符合兰的文化指向,使文章在神韵上保持一致性。从这点来说,《兰》文的神韵比《菊》文更胜一筹。

本文作者成功剥离了《菊》文,脱掉了原文语言的外壳,留下了思维的内核,将原文的文章要素和思维构思进行辨析、深思、扩展、感悟和整合,最终独立创写出自己的文章。 这就是“脱手描”。认清原“字”的结构、风格、形貌、神韵,根据自己的书法功底,脱手挥就。

最后欣赏作文“转弯”中最高层次:自我创写的作品。该文获重庆市2005年征文竞赛一等奖。

我最爱的梅

谭云籍

“遥知不是雪,为有暗香来”,是啊,历史苍凉的山谷中,梅的幽香还在和着诗意扩散,一波一波,一韵一韵,慢慢延伸,从天涯,一直到海角;从远古,一直到现在。

梅骨

“众人皆浊唯我独清”,你高声吟唱着荡气回肠的诗句,留给历史一个背影。蓦然间,你的背影里出现了梅的风骨,那是“受命不迁,生南国兮”的坚贞。那么傲岸,那么清隽,散发出阵阵芳香。渔父劝你说:“沧浪之水清兮,可以濯吾缨,沧浪之水浊兮,可以濯我足。”可他忘了,你是梅,你能做的就只是“哀民生之多艰”,而不是承欢楚王,随其流,逐其波。 没有什么能阻挡你上下求索的脚步,你的每一个字,都似一阵风暴,不停地吹着,虽然吹不散整个王朝暧昧的腐臭,但两千年后,那些用楚国的香花美草提炼的诗句,却永远地闪烁在楚国的天空,给历史留下幽幽暗香,诠释着你不能融入世俗的傲岸与高洁。你的每一次选择,都舒展着铜枝铁干般的梅骨。

也只有这“疑是经冬雪未消”的纯洁之梅,才能演绎出你投身汨罗江的那一段生命的童话。

梅神

时代造就一种眼神。你的目光被“安史之乱”后的混乱压得扁扁的。只能看到铁蹄下蹂躏的小草和崎岖的山径,所以你饱蘸征夫的血,农妇的泪,离乱的愁,家国的恨。写下了一部大唐的史诗,于是无边的落木和着萧萧的诗韵,装点着如滚滚长江般不尽的凄楚。

但你终究是那个续写梅的圣者,有着压不倒的梅神,所以你在心中放上一面镜子,让你永远看见蓝天。

于是在你自己连衣食都成问题时,高呼“独使至尊忧社稷,诸君何以答升平”:在屋顶茅草被席卷时,高呼“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜……”。在你瘦小的躯壳里藏着一季大唐的芬芳,一腔博大的爱意,那是永恒的梅之神韵呵!

梅魂

你站在悬崖百丈冰处,“问苍茫大地。谁主沉浮”。

因为这样的气魄,所以艰难的长征中,你把五岭当作细浪,乌蒙当作泥丸,战火硝烟的背景中,闲庭信步似地迈过无数如铁的漫漫雄关,所有的艰险与挫折,只是你枝干的寒雪,抒写你绝世的风采和超凡的智慧。挺立绝壁之巅,你给后人留下永不可企及的高度,使整整一个民族,和着东方红的旋律,高吟“待到山花烂漫时,他在丛中笑”,笑出的是坦荡的梅魂。 梅种

时光的凸透镜不断改变着时代的焦距,而我们正站在历史的街头,准备跨入岁月的洪流,我们正磨砺自己香自苦寒来的梅的本性,去追逐历史的制高点。无数的梅正在发芽,等待着花蕾破碎成无尽的缤纷,

19 我爱梅,梅是民族精神和智慧的象征。

《空谷幽兰》与《我最爱的梅》为同一作者不同时期的作文,《空谷幽兰》文是月考中模仿《菊花飘香的时节》的结构和思路所作,略显稚气。数月后在定时作文竞赛中所写《我最爱的梅》,无论构思、语言、小标题、引用与化用等方面都出现质的变化。

转弯与模仿有相同点,也有不同点。转弯中有模仿,但模仿属于转弯的中级层次,如《兰》文。转弯的低层次是有自我主题的借用,或者直说有自我主题的“抄袭”也无妨,如示例《幸福》。这对学生阅读和作文起步是极快捷的,一线教师在教学中这样尝试很见效。这是写作的一道门,只是被我们愚昧地关闭罢了,教育界应该重新把它打开。转弯的高层次是创作,是灵感的火花被他人智慧(或社会生活) 的篝火点燃,在生命的亢奋状态喷出的激情燃烧的文字,如示例《梅》文。

低、中、高三大层次相当于书法教学中的“描红”、“脱手写”与“创作”。我国历来把考场作文等同于文学创作,学生开始有意识“描红”,便被“抄袭”的罪名扼杀于襁褓之中。

这是我国作文教学中的强权专制表现,是违背学生作文学习规律的野蛮行为,必须纠正。 考场作文不能完全等同于创作,创作是一种状态,作文是一种任务。这是不能类比的。少数时候出现考场作文与创作同步的情况,但这不具有代表性。

这也是为什么写作能力强的同学得分可能比大脑内存几篇文章以应试的同学得分少的原因。(现在知道背三篇文章进考场的原因了吧) 他可能不在状态,因为写作是一种状态。 有人试图用道德来阻止“描红”、模仿在考场的出现,这是不尊重现实的表现,也是不懂作文教学的层次与写作层次的表现。

作文教学的终极目标是创作,但过程是一个方法问题,应鼓励“借”来一“用”和“借”来一“仿”,以及“借”来一“创”的层次性教与学。

4. 文学创作之妙招

四、文学创作之妙招

据说有人看见某大作家著作等身,很惊讶,称颂不已。但这位作家很惭愧地告诉他说,这些作品只有百分之一是他自己的,其余都是别人的。

作家没有说假话,我们来看文学创作之妙招,让你感受用别人的智慧篝火点燃自己灵感的火花是怎么回事。

唐诗如酒

口风 雅

有人说,唐诗是一幅工笔的花鸟,写意的山水,散透的人物画卷,灵气而耐看,将气质的华丽隐于朴素的文字之后;简约的表达,勾勒着耐人寻味的意境。

但我要说,唐诗是一罐酒,引天上来的黄河水,采楚国的香花美草,吸日月江河之精华,贯天山云海之气势,醮几滴边塞征人的离泪,切几片少妇回首时眼波的忧愁,让贵妃素雅的纤手封装,包裹上宫廷的霓裳玉衣,然后撒上千树万树的梨花,埋在时间的尘土之下,千年后的今天,诗香熏得饮诗的人,酣睡不起。

历史远去了刀光剑影,时间销蚀着一切繁华,盛唐气象渐渐成为隐在人们心底的梦想,华美的诗句闪烁着大唐的光芒。卷帙浩繁的唐诗成为一个时代的缩影,诉说兴衰哀乐。在紧张的尘世生活中,选一个古典的黄昏或浪漫的春夜,独处僻静之隅,捧一本古籍,在清茗的氤氲烟气和书香之中,倾听那自远古而来却清晰的声音,让心也随同它飞越时间的沟壑。我们可以看到唐诗在马嵬坡下的长恨歌中哀悼,在成都草堂的茅草上飘扬,在长安酒家的杯盏中出售豪情,在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛中停留。在霓裳羽衣舞的奢华中掠过,在哀鸿遍野的战场上空徘徊,在势拔五岳掩赤城的天姥山中漫步,在床前的明月光中结成细细的霜……唐诗是历史火化后珍贵的舍利子,闪放着那一时代的强光。没有唐诗就没有盛唐,就

20 没有中华诗词最亮丽的瑰宝。

可以想象,如果没有了张继“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”的意境,今天的寒山寺钟声将淡泊索然;如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱,夜泊秦淮近酒家”那痛彻心扉的忧郁,今日的秦淮河可能就少了一份醉人的伤感;没有了“举杯邀明月,对影成三人”的浪漫,今夜的月光将失去动人的想象;同样,若没有“会须一饮三百杯”的豪放和“肯与邻翁相对饮,隔篱呼取尽余怀”的欣喜,今朝的美酒就只是酒精与水的混合;若没有了杜甫颠沛流离中“安得广厦千万间”的呐喊,草堂就失去了广阔的胸襟和沉郁顿挫的风韵。唐诗是诗化的中国,读唐诗恰似与古人的一次情感对话,一次穿越时空的绿色交流,在诗句垒起的世界里寻找生命的真谛。

世事沧桑,时间的距离阻隔不了诗香的漫延。张继的寒山寺虽然寄托着他个人科举挫败和羁旅生活的凄凉,但今天的人们依然在寒山寺的钟声里,感受到忧伤在空气中平平仄仄地飞翔;秦淮河在诗人笔下是繁华掩盖不住的苍老,是歌舞升平中掩盖不住的时事哀怨,是一个时代留给知识分子心灵的伤痛,但今天的人们在流光溢彩、游人如织的秦淮河里,依然承继着关于繁华与衰亡的忧患与思考,耳畔依然有千年不散的后庭花在缠绵;走进草堂,就走进了唐朝最伟大而贫寒的殿堂,一个瘦弱的身躯撑起了唐诗的半壁江山,一颗伟大的胸襟,一声震撼千年的“呜呼……”,在今天依然哺育着文化的成长。诗是不变的,唐诗的明月光依然寒彻着中华游子的心灵,让整整一个民族不敢把目光露在夜里太久。

王维的清泉,岑参的早雪,杜甫的伤别,李白的青崖白鹿,王昌龄的秦汉明月……依然在文化里发酵,在民族的血液里奔流。

唐诗是酒。边塞诗是白酒,田园诗是米酒,爱情诗是香槟,婉约诗是茅台,豪放诗是60度的老白干,送别诗是五粮液、写景诗是啤酒、咏史诗是二锅头、咏物诗是鸡尾酒…… 饮诗之后,就踏上了与古人沟通的文化高速路,唐诗丰富的内涵和深远的意境是重要的文化驿站,温柔地啜,或是细细地品,或是豪爽地饮……醉了,就让心灵在李白的山水边或是王维孟浩然的田园中,感受着远古而浪漫的宁静与安祥,自由地呼吸、睡觉、做梦。 “自古饮者留其名”,“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒。”多饮些唐诗,多储蓄些醉人的意境,在平平仄仄的命运中,会多一些洒脱,多一些情致。

所借鉴的原文:

品味唐诗

王俊愉

我手头上有三本《唐诗三百首》,其中两本还是近两年刚出炉的精品,雪白的纸张,新颖的装帧,精美的印刷……然而我却是不大去触摸的。因为它们夺目的外表让我觉得少了一份唐诗的凝重与古雅。与之相较,我更喜欢中华书局1957年版的旧本。褐黄的纸张,竖排的版本,带着一种古装书的气息,显得简朴而厚重。蘅塘退士编选的唐诗,作者面广,流派纷呈,体裁众多,因而就多方面地反映了那个时代多姿多彩的社会生活和人们的复杂感情。唐诗可以让我透过书页窥见长安城那车水马龙、如真似幻的繁华,看见未央宫中长裙如风、摇曳生姿的宫女。一首唐诗就像一幅工笔的花鸟,写意的山水,散透的人物画卷,灵气而耐看,将气质的华丽隐于朴素的文字之后,简单的表达,勾勒的却是耐人寻味的意境。

物换星移,世事变迁,历史一去不返。时间在销蚀着一切,盛唐的遗迹渐渐地消亡了,不变的只有华美的诗句。卷帙浩繁的唐诗就成了那个时代的缩影,当它被写在纸面上,便有了不朽的生命。可以连接古今,诉说兴衰。在21世纪的今天,我们仍可以在忙中偷闲之时,独处僻静之角,捧一本《唐诗三百首》,在清茗的氤氲烟气和书香之中,倾听那自远古而来却清晰的声音。让心也随同它飞越大川深谷。我们可以看到唐诗在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛中停留,在霓裳羽衣舞的奢华中掠过,在哀鸿遍野的战场上空徘徊,在妙绝天下的名山大川中漫步……唐诗是历史的沉淀,时代的产物。历史上如果少了唐代,今天我们的中华文学

21 就将缺失最亮丽的瑰宝。可以想象,如果没有了张继“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”的意境,今天的寒山寺钟声将索然无味;如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱,夜泊秦淮近酒家”那心力交瘁的忧郁,今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味;没了“我愿如星君如月,夜夜流光相皎洁”的柔情,今夜的星空将黯然失色;同样,若没有“葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催”的豪放。今朝的美酒就显得寡然无味。唐诗就是诗化了的中国,几乎凝结了我们中国人所有的情感,读唐诗恰似与古人的一次情感对话,你可以在一刹那间抽离都市的繁华,在诗句垒起的世界里寻找一种别样的心境,灵魂的乐土。

然而,诗人们的意境我们又真正了解几分呢? 张继的寒山寺是他沧桑人生和失意心境的统一,而今,寒山寺的钟声至多寄托着人们新年的祝祷;秦淮河在诗人的笔下是繁华掩盖不住的苍老,千百年来挥之不去的哀怨,而今,秦淮河却流光溢彩,歌舞升平,游人如织。对于寒山寺,张继的失意是没有了,然而,秦淮河的忧郁又存几分呢? 诗是不变的,人却变了,于是心境就和人一起变了。

在今天标新立异的现代生活中,与唐诗竞争的对手可谓太多太强了。人们会敲击电脑键盘,在网上搜集各种信息,肯读李杜诗集的人却越来越少;人们可以目不转睛地关注股市的涨跌,却不屑翻阅诗词典籍。于是,他们疏远了王维的秋,岑参的雪,于是,他们时而浮躁,时而沉闷。

其实,在古人的唯美和今人的高速之间。唐诗丰富的内涵和深远的意境应该是一剂很好的调节剂,这种难得的文化瑰宝不应只属于那个古老而又华丽的时代。如果你有闲暇时间而又无谓虚掷,为何不静下心来读几页唐诗? 在杜甫的月亮下,李白的山水边,王维的田园中,你会感受到一份宁静和安详,你会感到自己的心灵得到了净化和升华,在物质和精神的两极间保持宁静和平衡。

读者对两篇文章进行比较,一定会有自己的感悟。前文在主题、风格、语言上有自己的东西,而且更符合考场作文的要求。对于文学创作来说,也不失为好文。

为了达到比较说明的目的,我在创写前文的时候基本依着原文的思路仿写下来。如果再灵活一点,再机巧一点,或糅和其他文章内容,或多加些自己的感悟,可能就没有现在这样容易看出它们的相同点了——其实许多作品就是这样诞生的,许多作家就是这样炼成的。 我走进了原文,又拓展了原文,形成了自己的内容、意象和主题——唐诗如酒。这就是转弯的中、高层次:模仿与创写并用。或者说借别人的某一智慧火花点燃自己灵感的发动机。让自己的创作激情在文学的天空翱翔。说白一点,就是在别人文字的刺激下产生写作冲动。这跟作家被生活中的某一事物刺激,而后产生写作愿望是一回事。

这样的创写只是带有一点点别人的痕迹,如此而已。

完全独立的创写是另一个话题。学生也罢,文学创作者也罢,都应该把转弯看成写作训练的一条新途径,而不是终极目的。根据自己的情况,在转弯训练的同时,进行半独立或全独立创作,只有这样,才能走进文学的殿堂。

转弯只不过是为我们提供了走进文学的一条路子,它符合人们提高文学写作能力的规律,便于人们接近文学、欣赏文学和创造文学。理解了这一规律,能更好地认识一些写作现象,探索更好的训练方法,使写作不再是压在学生心头的阴影。

有人说文章是“酒杯”,个人的思想感情是“酒”,写作就是把“酒”装进“酒杯”的过程。转弯理论妙就妙在它是教会学生制造酒杯,学会提炼个人生命酿造的酒,学会将酒装进酒杯并敬献给读者的最好方法。

因为精品文章本身就是最好的“酒杯”,所以在我们造不出最好的“酒具”的时候,我们不妨把它“借”来一用。在我们还没有多少生命的“酒酿”的时候,或者我们还提炼不出多少芳香四溢的“酒酿”的时候,为了学会装酒的方法,就只好把原作者的成品酒“借”来掺和自己的劣质酒一用,这些都没有错,都应该被宽容,因为这是在学习。

22 “转弯”是作文理念的转弯。它不仅仅是利用别人的文章要素为个人主题服务,或利用别人智慧之火点燃自己灵感等技术层面的转弯,它更要求我们掌握这一规律,认同这一观念,宽容习作者在走进文学路上的点滴努力。那么学生也罢,教师也罢,文学追求者也罢,教与学都将因遵循写作规律而变得轻松起来。