黑与白的艺术
六年级 散文 1217字 485人浏览 清风微笑啦啦啦

黑与白的艺术

——论书法艺术的传承与民族精神的塑造

一张白纸,一杆瘦笔,五千年的孕育,黑与白的交汇间,舞动出中国独有的书法艺术。从甲骨文到行书的演进,也正是中华民族精神的形成史,不管是体现自然崇拜的形象化的甲骨文金文,或是细劲挺直的大小篆,或是圆润厚重的隶书,或是端庄规范的楷书,亦或是遒劲郁勃飘逸洒脱的行草书,无一不包含着中华民族精神的一部分。人如其字的说法流传了上千年也正确了上千年,汉字的灵魂正是中国人灵魂的缩影——方方正正写字,端端正正做人。

书法成为一种艺术并非某一个时代的成果,而是一个漫长的发展与传承的过程,正如中华民族精神的塑造。

上古时期,敬天畏天的神文化的渲染下,甲骨文和金文的成型依据自然事物的本来形态,正体现着人们对天人合一的追求。而随着金文的简练化、规范化,特别是秦统一文字后,方块字从此定型。

篆书是对金文的简化,同时增进了笔画的顿挫变化。春秋战国时期,秦相李斯整理、简化、统一字体后成为篆书的集大成者,他的大篆笔划雄强而凝重. 结体略呈方形, 风格典丽峻奇,展现出中华民族争强好胜的性格特征,在那个战火纷飞的时代,永远是胜者王侯败者寇;他的小篆字体略长而整齐,笔划圆匀秀美丰腴如玉筋,展现出中华民族内敛的一面,各家的融合,有利于各国的和谐统一更便于管理。两

者的结合,一方面体现了文字的简化过程,另一方面很好的诠释了中庸的品质。

隶书相比于篆书而言,字形变圆为方, 笔划改 曲为直. 改" 连笔" 为" 断笔", 从线条向笔划, 更便于书写。隶书的高潮时期同时也是我国第一个封建社会的高潮汉朝时期,以蔡邕为代表,其书写效果略微宽扁,横画长而直画短,讲究蚕头雁尾、一波三折,艺术欣赏的价值大大提高。隶书是一种庄重的字体,方正而不锋芒毕露,体现了儒家以德服人的追求,使人无威自畏,反映一种大国风范。

唐朝是书法的全盛时期,此时的楷书、草书以及行书都达到了高潮,知名书法家云集。楷书横平竖直、规矩整齐又不失力道的雄伟,正是唐尚法的集中体现,也体现了中国文人性格中温文尔雅又刚正不阿的特征。草书以张旭著称,极尽雄浑奔放、恣意浪漫,纵横捭阖的笔姿尽显唐朝的开放之风,体现着国民对自由的向往与追求。行书则是楷书的快写,介乎楷书和行书之间,流水般流畅自如,象征着中国人水一样的洒脱,兼具欣赏和实用双重价值,在我个人看来是中国书法艺术的巅峰。

书法对于中国人而言不单单只是语言表意的工具,更是一种灵魂的重合、精神的载体。作为我国的民族独创,艺术精粹,书法本应得到高度的重视,但不知何时起功利主义取代了唯美主义,电脑的输入取代了文字的书写,苦练书法似乎成了浪费功夫,而且人们却全然不觉。难道非要如中秋节那般被他人注册之后,我们才能听到书法的啜

泣?难道我们自己的文化,我们自己的精神非要靠别人来保护和传承?台湾的语文叫国文,台湾的小学生书法是必修课,而我们呢?我不知道自己能做什么,只是会在闲暇之时描几笔字帖,淡淡的感受一番五千年的历史沉淀。