《你的名字。》——观后感
六年级 读后感 2905字 1931人浏览 张三123贼九

《你的名字。》在国内上映已经10天了,总体的评价都很正面,身边去看的朋友也给出了好评,这是总算让人放心的事。上一次引发这样规模的现象级刷屏的动画电影还是《大圣归来》(别提某鱼)。我在看完电影后就一直打算写点什么,可是先不说日本方面的媒体早已经把这部电影的幕前幕后扒得清清楚楚;国内方面,论坛和讨论组对于剧中各式各样的推理、背景设定、隐喻深意也讨论的很详细了。加上现在这个时间点已经过了最吸引眼球的井喷期,所以我写的这种东西基本上是没人看的。但是这并不妨碍我去记下自己的感受。

因为对于动漫爱好者来说,新海诚是一个绕不过去的名字。即使你不喜欢他的作品,也没有办法否认他确实产生过的影响。这个曾经以个人动画出道、以描写恋爱故事自成一派的监督,现在成为了业界的中心人物,被钦点为宫崎骏的后继者,还带着作品走向了世界,第一次真正被国内大众广泛的认识,对于曾经新海诚的爱好者来说,其中的意义无需多言。当我们提起《云之彼端》和《秒速五厘米》,想到的都是“文艺风”“壁纸狂魔”这样的标签。就是这个在业界都算是小众风格的人做出来的东西,现在却成了全世界讨论的中心,并感动了无数从来没有听过他的名字的观众。

这篇文章记录的,就是我目睹这一切发生时的心情。

熟悉监督风格的人都知道,新海诚作品中的核心词汇是「距离」。在《星之声》中是太空和地球的距离,在《云之彼端》中是平行世界和失去记忆的距离,在其个人风格代表作《秒速五厘米》中是那一段铁路的距离,《言叶之庭》则是年龄和社会地位的距离。《你的名字。》也不例外,男女主角要去跨越的,是城市和乡下的距离,是灵魂和身体的距离,甚至是生和死的距离。

影片的开头,新海诚风格尽显无余,绚丽多彩的画面,男主和女主的交错独白。整个前半段的节奏可以说很完美,交换身体后各种的日常哭笑不得。这样的剧情以动画这种载体出现时竟没有一点违和感,这要得益于监督的功力;在中段重要的转折点,似乎影片的节奏也随着观众的迷茫而迟滞下来;后半段的高潮足够让人屏气凝神,在RADWIMPS 的歌声中,全世界的人们观赏着彗星分裂的梦幻景象时,三叶和她的朋友们却在竭尽全力逃离死亡的命运。在影片的最后,熟悉的雪景,熟悉的铁道,熟悉的擦肩而过,新海诚过去的风格在一刹那间重现,《云彼》和《秒五》的经典意像依次出现,只不过这一次迎来的,是 Good End。 如果说《你的名字。》和新海诚以往的作品有什么不同,那恐怕就是这是一部大众向的作品。新海诚一开始就打算面向那些不认识自己的观众创作,因此如果有需要使用他以前不会尝试过的手法,新海监督不会迷茫。比如说那个用力十足的

OP ,剧场版动画带OP 并不是什么稀奇的事,但是以往他的作品中没有这样直截了当的展开方式。前半段的风格和节奏让我快认不出来这是谁的作品,但是无可否认效果真的很好,每次泷进入三叶的身体后摸胸的镜头,其实在潜移默化中调节了剧情的起伏。新海诚的转变如此之大而又完成的那样熟练,使人诧异的同时却具有足够的说服力。

我强烈建议所有给《君名。》好评的人去看《秒速五厘米》,因为那是新海诚过去个人风格的极致体现。它在当时流行高中生拯救世界的诸多作品中,没有加入一点科幻和神秘的元素,仅仅以纯粹的爱情故事作为底牌,成为了无数人日后无法忘怀的心结。樱花抄和宇航员两篇已足够优秀,某些气氛的刻画绝望到让人窒息,而《秒五》的升华在终篇那个巨大能量的MV 里实现了。不过男主最后转身时的那个微笑告诉我们,即使《秒五》中的结局如此无奈,这部作品的最后一个音符,也没有沉湎于悲伤中。

对于有过类似经历的观众,《秒五》具有毁灭性的力量,但不是每个人都能从《秒五》获得共鸣。强烈的个人风格带来的优点和缺点同样明显,在动画制作这个灵感和技术力并存的领域,新海诚向来以一个小众文艺向的风格闻名。风格嘛,无所谓优劣,只有喜不喜欢的问题。就像现在论坛越来越多的新生代讨论组认为EVA 是被吹出来的,无法想象5年前这样的观点能怎样活下来。

问题是现在《君名。》太成功了,新海诚做到了很多同行没有做到的事情,也彻底击碎了他作为一个小众创作者的身份。有多小众?来看本土票房: 2004 《云之彼端,约定的地方》小规模上映,票房无数据

2007 《秒速五厘米》 1.0亿日元

2011 《追逐繁星的孩子》 0.2亿日元

2013 《言叶之庭》 1.5亿日元

2016 《你的名字。》超过200亿日元

现在,《君名。》已经超越了《哈尔的移动城堡》成为了日本剧场版动画的第二高票房,排在它前面的是奇迹的《千与千寻的神隐》。200亿日元,除了宫崎骏这个金字招牌之外,还没有剧场版动画能拿到这样国民性的成绩。因为如果我们回顾那些曾经成为话题的作品,更会发现这个成绩有多可怕,这么看来“宫崎骏第二”的称号也不是空穴来风:

《名侦探柯南:纯黑的恶梦》 63亿

《怪物之子》 58.5亿

《EVA :Q 》 53亿

《love live 剧场版》 28.6亿

《少女与战车剧场版》 21.3亿

《魔法少女小圆:叛逆的物语》 20.8亿

也许在关于《君名。》的讨论中,最无可置疑的就是它的票房了。可是过分的宣传和赞誉不是一件好事,反而让人反感。俗话说“吹死裱活”,就题材和内容,如果抛开光环,这部电影其实就是一个简单而纯洁的故事。时间回溯主题的作品已经有很多,有些完全当得起神作的名号。即使很多热衷的粉丝试图从作品的各种细节去挖掘某些时代性的深意,但《你的名字。》毕竟不是《西部世界》,它的目标受众就是坐在电影院里普通的你和我。有人说宫崎骏和吉卜力也是这样啊,但不要忘了如果拿出《幽灵公主》《起风了》《萤火虫之墓》这样的作品,无论格局还是内涵可都不会轻易输给任何人。

因此我极其厌恶“宫崎骏第二”这个称号。先不说新海诚和宫崎骏之间差了几个华莱士,细田守押井守高畑勋富野由悠纪庵野秀明今石洋之等一票人还没说话呢。虽然我很喜欢《你的名字。》,也觉得它很好看,但你不可以无视其它大师的作品和风格就把它吹上天。因为风格的多样性,仅靠票房不能当作判断作品优劣的唯一标准。

其实,对于那些从《星之声》就喜欢新海诚的观众来说,他们真正在意的,并不是《君名。》和《EVA 》谁更好看,而是新海诚能否超越《秒五》,能否超越那个过去的自己。因为这样,每当新海诚出了新作,他们会很矛盾,一方面急切地渴望新作的内容,一方面又害怕它沦为俗套被大众误解,《言叶之庭》也好《你的名字。》也好都是这样。只是这一次,新海诚用自己的决心和充满能量的画面告诉我们,是时候放下了。

不破不立,新海诚在《君名。》的最后一刻还是搬出铁道和电车杀的时候,也许正是在告诉这些人“你看,我还没有忘记。”

现在,我问我自己《你的名字。》的影响到底什么,新海诚已经将自己的名字深深刻在日本动画的历史上,《你的名字。》成功入围了奥斯卡名单,没有制作人和公司会无视200亿日元的价值,新的合作和企划会接踵而来,越来越多的王牌作画和制作人会加入他的团队,新海诚在访谈中坦言,如果有机会,他想继续创作能让大家喜欢的故事。

唯一不同的是,以后人们提起新海诚时,说的会是“你的名字的新海诚”,而不是“秒速五厘米的新海诚”了。