触动灵魂的声音
初二 散文 4字 141人浏览 yao085240

触动灵魂的声音

--中外音乐名作欣赏

11机电

林祯彬 2011104050 正文:

这是个经济快速发展的时代,经济在发展,文化在交融,科技在进步,但是人们的精神世界缺越来越空虚,在追求利益的最大化的同时,越来越多的人放弃信仰,加上很多文化在传承的过程中慢慢消逝了,人们在精神上面少了很多寄托,而少了精神寄托的人不懂得去表达自己的情感,释放自己的精神负担。而这个烦杂的社会中,没有精神寄托的人总是过得浑浑噩噩,失去对生活的感受能力。

音乐在这个社会也越来越重要了,人们在表演音乐的时候可以依靠音乐来抒发自己的情感,也可以在欣赏音乐的时候,将灵魂寄托在音乐上面,沉醉于音乐,释放自己。音乐在这社会的作用可以说是不可或缺的,即使没有古代西欧贵妇的追崇。但是,很多人却忙于工作,无暇与音乐为伴。所以,能够坐下来静静地聆听音乐是一件很美妙的事情,对身体和精神都是一次美妙的享受。而我们在欣赏音乐的过程中仅仅只需要的是聆听。

艾伦·科普兰说过这些话,所有关于如何理解音乐的观点都同意:读这样一本书并不能加深对这门艺术的理解。如果你要更好地理解音乐,再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。我这本书所讲的一切都是关于在本书之外才能找到的体验。除非你下定决心倾听比过去多得多的音乐,否则读这本书可能是白费时间。我们所有的人,不管是专业人员还是非专业人员,都力求不断加深自己对这门艺术的理解。读一本书有时会对我们有所帮助。但什么也代替不了需要首先考虑的一个问题:即倾听音乐。而有了这门音乐课,我们就有这样的机会去聆听音乐的美妙,去了解音乐人心中的情感,更有机会去找到自己热爱的东西。每一次上课都是一次灵魂层次的享受,每一次上课都会让我身心舒畅,每一次上课都是一下释放精神压力的机会。我是那么的喜欢音乐,无论是西方古典音乐还是东方古典,无论是伤感的还是喜气的。

其中,我最喜欢的还是西欧的古典音乐,无论是风格还是意境都是我喜欢的,西欧古典音乐可以说是当代音乐的灵魂,西方古典音乐对当代音乐的影响是多么的巨大,我对西方古典音乐的理解不深,大部分是通过钢琴这种方式去了解西方古典文明。其中,我最喜欢的是肖邦的夜曲,为什么叫做夜曲呢?在欣赏这首曲的时候的确会出现夜里朦胧的意境,这首歌像黑夜那样静谧,清新。感觉像是整个人瞬间到了某个乡村的夜里,使人心灵宁静。而卡农算是我最常听的古典音乐,可以说我们从小就开始听这歌曲。而卡农最常见的有钢琴版和小提琴版。小提琴演奏的《卡农》,旋律舒缓、韵致极美,让人在优雅闲适的环境中体味到这强烈的情感。在每一个人的生活中,听到《卡农》,心中不免会生发出一中内心的安宁和恬静,或许你的生活平日繁忙,显得略微浮躁,而钢琴演奏的《卡农》则在优雅的旋律中带有一点深沉,在表达情感的方面带有一点点婉约,让人在轻松愉悦的同时又可以感受歌曲中那深沉而又淡淡的情感。在《卡农》中自会体悟节奏的深情,和缓慢的跃动质感,轻松而深沉的节奏不会令你在忙碌的、节奏感极强的社会中有任何被“生活拉拽”的感觉,这就是《卡农》在看似平淡无奇的蓝调(D 大调小提琴奏乐)之下所体现出来的魅力。 而西方古典文化就是这样安静优雅,却又不缺少热情。

而中国的古典美音乐又是另外一种不一样的体会,中国音乐演奏更注重氛围,古人在演奏乐器时特别讲究氛围,必定先焚香沐浴,净心调神,这与佛教文化似出一源,体现了中国

乐器的深邃性和高贵不可亵渎性。中国的古乐器是透过感官直达心底,在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝,余味无穷。同时中国古典音乐在历朝都会与中国古代的诗歌文学交融,其中要数宋朝最为明显,文人雅士纷纷投入音乐演奏的行列之中。而这使得了中国的古典音乐更加具有意境美,那时候的音乐家注重的是情寓于诗,而诗又寓于曲,从而曲中有景,情寓于景,情景交融的境界。安静地聆听,缠绵不绝,心旷神怡,意境无穷。除此之外,中国古典音乐大多是很多乐器的合奏,而且中国古典乐器音色清澈悠扬,这使得了古典音乐繁而不杂,各种搭配恰到好处。中国乐器的音色历来注重个性化,强调不可替代性。凡是在历史上被淘汰或没有得到长久传承或普遍使用的乐器,大都是因为其音色与其他乐器相似。而留下来的无一不是独一无二而又不可或缺的乐器。

西方古典音乐的静谧,中国古典音乐的优雅,无一不使我陶醉。而更有意义的是,在欣赏音乐的同时浮现在眼前的一幕幕如诗如画的意境,在这意境中透露出来的文化气息,以及当时作曲家的爱恨情仇,更让我陶醉。