渴望春天
五年级 其它 1829字 498人浏览 hitzkc

第一单元 春之声

第一课时 主备人:施爱娣 教学内容

1、演唱:《渴望春天》

2、欣赏:《春之声圆舞曲》

教学准备

钢琴、多媒体、三角铁、小铃鼓。

教学目标

一、情感 态度 价值观

1、能够积极地感受、理解两首作品所表现对春天和生活的赞美之情,用优美的歌声加以表现。

2、理解莫扎特在人生最困苦之时,仍用孩童般天真、美妙的旋律表现对生命、春天的渴望之情。

二、过程与方法

1、结合《春之声圆舞曲》第一主题的视唱、分析和辨析,初步感受维也纳圆舞曲的节拍特点。

2、在不断聆听和思考中熟悉歌曲《渴望春天》的旋律,分析歌曲音乐要素,理解、表现歌曲的情感。

3、结合教师讲解和自主演唱后的思考,关注作品的创作背景,更深刻的理解作品的情感内涵。

三、知识与技能

1、学习用流畅、跃动的声音表现《渴望春天》的风格和意蕴。

2、知道6/8拍的指挥图示,并划拍辅助歌曲的学唱。

3、了解作曲家生平及贡献。

教学重点

在分析、理解的基础上,准确表现歌曲《渴望春天》的风格和意蕴。 教学难点

用平稳、连贯的气息完整演唱歌曲的每一个乐句;准确演唱第三乐句的变化音。 教学过程

一、欣赏《春之声圆舞曲》

1、聆听《春之声圆舞曲》第一圆舞曲的主题部分,请学生说出乐曲带来什么样的情绪感受,并试着判断出这首歌曲的节拍。

2、这种生机勃勃的感受更接近于哪个季节给予我们的感受?

3、我们看看作曲家为这首作品冠以什么样的标题?出示作品名称—— 《春之声圆舞曲》

4、出示课本中的两幅画作,请学生选择与刚才所听乐曲片段更为接近的绘画风格,并简述判断的理由。

5、简介这首作品的作者:

《春之声圆舞曲》是由大家所熟悉的《蓝色多瑙河》的曲作者 (小)约翰 施特劳斯创作的一首代表作。由于他把其父(老)约翰 施特劳斯和另一位奥地利作曲家——兰纳共同创立的“维也纳圆舞曲”这一体裁形式发扬光大,而被誉为“圆舞曲之王”。

6、教师出示第一主题谱例,带领学生边聆听、边跟着录音哼唱这段旋律。同时划出旋律线,尝试分析这段旋律为何给我们以生机勃勃之感。

7、出示表格:

(1) 请大家边听音乐,边用手势1、2、3、4、5、6来代表你所听到的A 、B 、

C 、D 、E 、F 段落,特别请大家注意两个空缺的段落应用哪个序号来表示。

(2) 你认为哪个主题更能体现生机勃勃之感?为什么?

(3) 各段落的节拍有无变化?节奏律动相对于传统圆舞曲有何不同?

8、师生共同归纳。

二、学唱《渴望春天》

(一)准确学唱歌曲

1、聆听歌曲、感受音乐要素:

(1)第一次聆听

提问:歌曲表现了什么美好愿望?歌曲的整体情绪是怎样的?你能听出这首歌是由几个乐句构成的吗?

(2)第二次聆听

聆听第一段歌词:尝试即兴用动作表示歌曲各乐句的关联与变化。

聆听第二段歌词:请学生随乐句做呼吸练习。

2、发声练习

用“u ”母音演唱《渴望春天》第一乐句的旋律。

3、视唱旋律,分析、表现音乐特点。

学生先划对号视唱歌曲旋律,同时分析四个乐句的发展关系。教师进行评价或补充,并出示正确答案:《渴望春天》为带再现的单二部曲式A (a+a1)+B(b+b2)

4、指导学生划6/8拍的指挥图示。

5、进行第二次视唱。

教师可加入钢琴伴奏,带领学生练习起唱与前奏的衔接,应特别注意前奏第四小节的第二个合拍要表现的夸张,以进行预备呼吸和导引第六拍的准时起唱。

6、指导演唱难点乐句。

(1)第三乐句的变化音练习。

(2)指导练习第四乐句第二小节及第三小节的装饰音演唱。

(二)艺术的歌唱

1、教师:通常情况下,当旋律上行时应采用怎样的力度变化?下行呢?

2、请学生完整而准确的演唱歌曲旋律,要求用手划出旋律线的起伏,并尝试唱出力度的变化。

3、唱后可集体标注力度变化。

4、请学生自主演唱歌词,并随旋律的起伏表现出渐强、渐弱的力度变化。

5、知识拓展:这种渐强、渐弱的力度变化,是由于钢琴这一乐器的不断革新,而使这一风格在莫扎特所属的维也纳古典乐派时期得以形成和表现。

6、简介莫扎特和作品创作背景后,提问:你如何理解莫扎特在历经生活磨难、身体每况愈下的时候却还在谱写如此美好、充满童真的歌曲?

7、学生讨论后,教师要求学生带着这些深刻的理解继续感受优秀的演唱版本。

8、请学生讨论哪些演唱方法可以使歌曲更具孩童般的天真与期盼之感。

9、学生完整表现歌曲的情感意境。

三、小结

以填空或提问的形式复习本节课的重点知识,并要求在课后用正确的八六拍合拍图示,划拍并准确背唱《渴望春天》这一歌词。