第一次小提琴作业
初三 记叙文 1735字 420人浏览 小风铃12

不过,一瓶珍藏的好酒,一定有一个最佳的饮用年份而不是越老越好,小提琴也是如此。这种变化规律就好像一条抛物线,再过一百年或者几十年,这批古董琴的音色将是什么样子,会不会比目前一些优秀的新琴音色更好,很难说。

实际上现在长期参与演奏的古董琴已经非常少了,一般这些琴都是收藏家或者集团所有,借给小提琴演奏家使用,而演奏家也会定购几把好琴换着用。其中就有演奏家认为Grerner 的琴已经超越了自己手中的斯琴。

其次是制作工艺,这个对音色的影响度会达到90%以上,木质其实只是锦上添花,制作的手法才是一把小提琴的灵魂所在。

主要包括

1. 对板材的处理:

面板和背板每个地方的厚薄是不一样的,如何处理板的厚薄递减水平,使木材的振动频率和它对弦振动的反应达到最佳,这是非常非常难的。而且需要反复修改。好的制琴师一听音色,就知道哪里需要再处理一下,接着会将整个小提琴拆开,再修整板和音柱。如此反复,直到满意。

现在的背板大多都是两块板拼的,这样更容易使共振均衡。而有的琴背板是一整块板,处理难度会更大一点。

此外,琴头也会影响音色,它的大小,弧度,长短,花纹的深浅和排列都是有讲究的,所以也需要像面板和背板那样反复试验反复修改,这边来一刀那边磨一下。

有的人问板材难道不能用仪器测量,只能用耳朵听吗?

答案:是的。

因为小提琴,不是一种有严格量化标准的流水线产品。这里讨论的是顶级的小提琴,流水线作业机器加工的量产琴跟量产的衣服一样,有统一标准但它们算不得上品,更别说顶级啦。

没有两把小提琴的音色是完全一样的,最好的制琴大师,也不能保证每把琴都是不世出的巅峰之作。要是传世名作都能量产了,那它的珍贵就会大打折扣。

实际上也不可能量产,就好比王羲之也再写不出一模一样或是更好的兰亭集序。

顶级制琴师做的,是在已有材料的基础上,发掘它最大的潜力。靠的是手艺和经验,而不是一成不变的标准,所以上一把琴板材的数据,并不能完全套用到下一把琴上。 小提琴的主要价值在音色,音色好不好,当然只能耳朵说了算。

目前国外有些优秀的商业琴(注意,这里指完全手工的商业琴而非量产的商业琴),出于商业目的,为使音色更明亮突出,往往会将板材处理得稍薄一点。这些琴一般要卖到十几万甚至几十万人民币一把,但是对比国内同样价格的所谓好琴,价格还是很良心的。

这样的琴比起中规中矩的手法做出来的琴,一开始的音色会更好,但演奏几年或者十几年之后,低音会慢慢哑掉,也就是说巅峰状态持续的时间不长。

而相同工艺水准下没有打薄处理的手作琴,在演奏几年之后,音色也会煲到和这种商业琴不相上下的程度,而且音色会越拉越好。

当然做这些商业琴的人中,也有非常优秀的。他们偶尔也会花大力气和很长时间做一把非商业目的的琴,只是这种琴一般会卖到天价。

这很好理解,一个手艺人毕竟首先要养活自己。花六分力气马马虎虎就能做出5把能卖10W 左右的琴,比花十分力气做出一把能卖50W 以上的琴要可行的多,因为能花这么多钱买琴的人实在是少。但中国愿意为此甩个几万到十几万的冤大头,真真遍地都是,所以外国琴商们都喜欢到中国来卖琴。

这种商业琴,尽管有的音色非常好,但只能说是卓越的上品,算不得可传世的顶级之作。 毕竟一把顶级的小提琴,并不是以价格来衡量价值的。虽然,目前只能以价格来衡量。

2. 音孔和面板弧度的处理:

音孔当然不用多说。这个面板弧度,其实是最考验制琴师的功底,大多数国产琴,面板都快跟背板一样平了。而一些好一点的现代小提琴,背板的弧度可以很好看。

3. 上漆的手法和漆的品种等等。

一句话概括:漆好音色好,刷好音色好。而且不同的漆造成的视觉效果不一样,一把小提琴的皮相也是很重要的!

而更重要的,是油漆对音色的影响。没刷漆的小提琴音色有点木头本身振动的沉闷质感,而漆刷好之后,音色会如金石之声般清透,饱满。

油漆学问之深,可称为是另一个世界的奥秘了,比如安东尼奥·斯特拉迪瓦里是世界公认的提琴制作大师,而这位大师的提琴油漆直到现在也没有哪位提琴师傅可以复制出来,现在还有人还在孜孜不倦的研究。

4. 琴型:这个跟制作水平息息相关,前面已经提到过了小提琴没有完全统一的样式,因为每个音域的音色其实是没有办法完全兼顾的。所以不同的制琴师对琴型的选择,决定了这把小提琴的特色。