毕业创作论文 梨花香
初二 散文 8444字 54人浏览 梦幻星语heart

黑龙江艺术职业学院

毕 业 论 文

生旦净末丑

学生姓名:

冷斯文 专业班级:

2012级广告与会展班 指导教师:

叶剑 系 别:

艺术设计系

2015年6月

生旦净末丑

摘要 中国传统戏曲的脸谱,是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当,其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩,借以突出人物的性格特征,具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能,使观众能目视外表,窥其心胸。因而,脸谱被誉为角色“心灵的画面”。

京剧一般用油彩化妆,比较难卸下。

脸谱的演变和发展,不是某个人凭空臆造的产物,而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中,对生活现象的观察、体验、综合,以及对剧中角色的不断分析、判断,作出评价,才逐步形成了一整套完整的艺术手法。

据史料记载,脸谱系由唐朝乐舞大面(传统戏曲角色行当之一,是京剧和某些地方戏中净的别称)所戴面具和参军戏副净的涂面逐渐演变而来。中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说:“中国戏曲脸谱,胚胎于上古的图腾,滥觞于春秋的傩祭,孽乳为汉、唐的代面,发展为宋、元的涂面,形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后,脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’,江西、安徽的‘傩戏’,西藏的‘藏戏’,无论生旦净丑,都戴面具,每剧多至百余,少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪,一般均戴面具,并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种,大量发展脸谱,可是加官、财神、魁星、土地、雷公,仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁,可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”

关键词 装饰画;装饰;艺术表现;创新;色彩;主观性;画面构成;象征

Net end ugly

Abstract

The face of Chinese traditional opera is a kind of program that actor facial makeup is. General application on the net, ugly two profession, which all people mostly have their specific pattern and color, to highlight the character's personality, with the artistic function of "blending appraise, distinguish good from evil", make the audience visual appearance, glimpse into the mind. Thus, the face of the role of Facebook as the soul of the screen ".

Peking Opera is generally used paint make-up, difficult to remove.

Facebook's evolution and development, not a person out of thin air fabricated products, but the drama artists in the long-term artistic practice, observation of the phenomena of life, experience, comprehensive, and continuous analysis of the characters, judgment, judge, gradually formed the set after the whole artistic techniques.

According to historical records, Facebook by the Tang Dynasty music and dance (traditional opera roles of is Peking Opera and some local opera in net nickname) wearing masks and joined the drama Fujing of painted face gradually evolved.

Chinese opera theorist Mr. Weng wrote an article said: "Chinese opera types of facial makeup in operas, embryonic in ancient totem, origin in the spring and autumn Nuo sacrifice, sin milk for one of the Han and Tang, development for the surface coating of song and Yuan Dynasty, formed for the types of facial makeup in operas of the Ming and Qing. After the formation of the opera, the mask and the mask are still used alternately. The most obvious of Guizhou 'play', Jiangxi, Anhui, 'Opera', Tibet 'Tibetan', whether Dan net ugly, wearing masks, each play to more than 100, less shall also dozens. 'the' in ghosts, generally wearing masks, not out of facebook. Peking Opera is the national opera, and development of a large number of Facebook, but Jiaguan, the God of wealth, Kuixing, land, the God of thunder, still wearing the mask. From the mixture of facial mask and mask, and from simple to complex, it can be seen that the trajectory of the development of Chinese traditional opera is tired.."

Keywords Decorative painting decorative art performance innovation color subjectivity picture constitution symbol

目录

摘要

Abstract

1 创作背景 . ............................................................................................... 错误!未定义书签。

1.1关于中国壁画、沥粉贴金、工艺 ..................................................... 错误!未定义书签。

1.2中国壁画、沥粉贴金的应用与发展 ................................................. 错误!未定义书签。 2创作过程 . .............................................................................................................................. - 1 -

2.1创作的目的与意义 ............................................................................. 错误!未定义书签。

2.2创作灵感 ............................................................................................. 错误!未定义书签。

2.3绘画过程 ............................................................................................................................... 2

2.4初稿(贴图表示) ............................................................................................................... 3

2.5画面精修(贴图表示)………………………………………………………………. …...3

3创作总结 . .................................................................................................................................. 4

3.1工艺制作 ............................................................................................................................... 4

3.2作品完成(加贴图) ........................................................................................................... 4

3.3作品总结 ............................................................................................................................... 4

结论 . ............................................................................................................................................. 5

参考文献 . ..................................................................................................................................... 6

致谢 . ............................................................................................................................................. 7

- 1 - 1 创作背景

1.1关于中国壁画、沥粉贴金、工艺 壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分,它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。现存史前绘画多为洞窟和摩崖壁画,最早的距今已约 2万年。壁画以技法区分 ,有绘画型与绘画工艺型两类。 沥粉贴金技术是古建筑彩画工艺之一,即用装有胶和土粉混合成的膏状物的尖端有孔的管子,按彩画图案描出隆起的花纹,上面涂胶后贴以金箔,以求图案有立体感。 这种古老的民间制作工艺早在盛唐时期就已广泛被采用。中国的沥粉、贴金工艺源远流长,沥粉工艺是传统工艺制做的一个花色品种。沥粉工艺的特殊之处在于高出物面,并在它的上面贴金、银箔、上色等。具有厚度、硬度及华贵的感觉,同时可增加立体感。西汉马王堆出土的彩绘木棺上有着类似沥粉效果的纹样凸起细线,上面绘有各种 颜色,有着低浮雕的效果。沥粉工艺的运用,盛唐时期就广泛被采用,如:敦煌223窟的菩提树杆,人物身上运用了沥粉、贴金工艺,形成了丰富的装饰艺术效果。

按照毕业作品要求,我将壁画与沥粉贴金的技法相结合,加上自己对两种绘画技法的理解和创作理念来完成自己的创作。 1.2中国壁画、沥粉贴金的应用与发展

沥是指液体的点滴,粉是指用粉调制成液体,将其一滴一滴的滴落在物面上。有时用特制的工具把沥的点滴加长,形成一种有规律的,人为的线,这种方法术语称之为:“沥粉”。

先把画稿拷贝在画面上,然后根据线稿沥粉,等粉线干透后设色、贴金。一般沥粉画用色可单纯些、浓重些,因为金银在较重的底子上可产生最佳的装饰趣味。传统沥粉画的贴金工艺是先把金胶油(桐油加适量的清漆熬制)仔细描在沥线上,待八九成干时再贴金箔。过干,金箔易于脱落;过湿,则金银不光亮。

- 2 - 2创作过程

2.1创作的目的与意义

《生旦净末丑》京剧,又称“京戏”、“国剧”、“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌,可以说京剧集我国戏曲之大成,植根于中华民族文化的沃土,凝结着中华民族的民族性格、民族精神,承载着中华文化的血脉和精华,充满了无限的艺术魅力。1790年,江南安徽戏班应召进京为乾隆皇帝祝寿,从此在北京、天津安顿下来。经过十几年的演变,成为一个由徽剧、汉剧、昆曲、秦腔、京腔和民间曲艺综合而成的崭新剧种。它以西皮、二黄为主,字正腔圆,当时人们根据这一新兴剧种的唱腔,直呼其名为:西皮二黄。它于1840年前后形成于北京,盛行于20世纪三、四十年代,现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国汉族戏曲的代表,素来有中国“国粹”的美誉之称。直至2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”

第一步:用五合板或三合板在背面钉骨架。

第二步:在钉好的板面上涂一遍白乳胶,然后用白粗棉布铺上板面,拉平,用手或排刷压、扫平,待白乳胶干后可用。

第三步:用铅笔或炭笔打草图。

第四步:作白乳胶与立得粉调和成浆状,灌入空白乳胶瓶内,白乳胶瓶的口,根据线条的粗细,用刀切成同样大小的口,用手挤白乳胶瓶,沿着画面的轮廓线立线。如果没有白乳胶瓶可用笔调沥粉浆立线。第五步:沥完轮廓线后,用笔调水粉、丙烯或油画颜料绘制画面。

第六步:填涂颜色完成后,用毛笔调金、银粉,描画线条,完成后画面干净、华丽。

- 3 - 2.4

初稿(贴图展示) 2.5

画面精修(贴图表示)

我一直在不断完善我的作品,我微调了一些细节。

- 4 - 在现代文明的“轰炸”下,在文化快速流通和变更的新时代,传统文化的延续和发展日益成为人们谈论的话题。当然 ,一种艺术自有其盛衰转变的自然规律。近几十年来,戏曲艺术逐渐从市民文化娱乐的主流地位趋向边缘化。因此此时有的人做出关于“京剧进课堂”等举措来保护、发展传统文化。在倡导文化引思潮的今天,众多的文化门类都在潮流中寻求自身的发展轨迹,京剧也同样如此,但是当今京剧艺术的发展也涉及对传统文化的传承与保护,是一个值得深思和研究的问题。为了让京剧更深入的发展下去,可以尝试将京剧与当代流行元素紧密结合,其中,借鉴戏曲元素创作的流行音乐很多 ,比如《北京一夜》便是流行唱腔和京剧老旦唱腔的融合,《Susan 说》取材《苏三起解》,《在梅边》取材昆曲《牡丹亭》,而这些也给喜爱流行音乐、对传统艺术较为陌生的人们一个重新对传统戏曲有新认识的机会,久而久之也会让大家对京剧产生感性认识与认同感,而不是一谈到京剧只是感到陌生而遥远,除了国粹一说其他一无所知, 不得不承认的是思考文化现象的过去和将来,是对一种文化现象的尊重,也是对

前人创造的一种肯定,更是对后世发展的一种期盼,都是必要和合理的。京剧艺术从古发展至今、再到将来,仍须接受历史和时间的考验。

- 5 - 3创作总结

3.1工艺制作

在创作接近完成的时候,细心收拾是关键的整理阶段。在生旦净末丑整体画完以后,认真审视,依据预计构想进入整形和点染的点睛阶段。整形要在具体的基础上在加以精修润色。用笔不可碎乱要整体效果统一以Q 版的形式展现出京剧的魅力。恢复一下第一印象,检查一下画面:在深入刻划时是否有些地方破坏了整体,局部和细节的刻画有没有到位或者不协调,还有没有其他毛病。检查后,调整,修改,加工。

3.2作品完成(加贴图)

3.3作品总结

社会大舞台,人生一场戏,生旦净末丑,样样皆俱全。我们既是导演,又是演员,还是观众,无论我们怎么导,怎么演,怎么看,这场戏总有不完美的地方。其实,只要我们真诚地拥抱生活,我们的人生就有了温情、温馨、温暖;我们的演出感染不了别人,也会悄无声息地打动自己。

- 6 - 结论

学校的时光终究还是太过短暂,走着走着就只剩下了再见。彼时才觉得学校的一草一木,一砖一瓦都深深的印在我的脑海里。闲时总在想什么时候能离开学校,当离开的日子到来的时候,原来我也舍不得。

偏安一隅的这个小池塘,宁静不起波澜,每日迎来日出送走夕阳。晨起你路过去读书,余晖下是多少人的朝朝暮暮。两年中也许是麻木了,变得心如止水,当要离开,我们却再也不能像这湖水一样波澜不惊了。清清的湖水,蜿蜒的小桥,柳叶青青送客早。虽没有西湖断桥残雪的盛景,却也如一颗明珠装点着我们的学校。只是,盛景在、人已缺,当夕阳西下,余辉灿烂,那美丽的晚景又有谁陪我看?

春去春又回,花开花又落,雁字回时终是客。

其实任何时代的艺术都与当时的时代紧密相联、文化传统影响着艺术的发展、人们日常生活的变迁也同样对其风格体系和评价标准起着重要的向导作用。反方向来说、装饰画的发展也影响着人们的思维方式。我们应该继承和发展一切优秀的文化传统。并有选择性的吸收外来文化、将美学的传统精神与现代意识结合在一起。这就是艺术理念的创新。我国装饰画创作更要与时俱进、推陈出新、结合时代潮流。

- 7 - 参考文献

[1] 肖何《概论装饰》[M].珠江工学学院报1999.

[2] 庞薰琹《中国历代装饰画研究》[M ]上海人民出版社 1982.

[3] 陈敬良 戴建华《现代装饰画艺术》[M ]湖南人民出版社 2007.

[4] 黄国松《色彩设计学》[M ]中国纺织出版社2001.

[5] 《现代装饰绘画技法》[M ]河南美术出版社2009.

- 8 - 致谢

本论文从选题到完成,每一步都是在导师的指导下完成的,倾注了导师大量的心血。在此,谨向叶剑导师表示崇高的敬意和衷心的感谢!

大学三年,转眼即逝,似乎真的到了该说再见的时候了。 向这段充满欢笑,充满浪漫,充满豪情壮志, 也充满酸涩与淡淡忧郁的学生时代告别了。曾经是多么的盼望早些离开校园、离开宿舍、离开课堂、离开书本、离开学生的称呼„„,但到了真正不得不离开的那一刹那,才知道,自己对这片土地是多么的留念。在这里,留下了我最最美好的回忆和记忆。大学的三年,每一年都有老师的陪伴,大一,老师在为学生上课,大二,叶剑老师带我们的写生课程,大三,我们的毕业设计,又是叶剑老师再三指导,我体会到老师的辛苦,也感受到叶剑老师的认真。我想也许大学期间的每一节课程,每一位同学可能都有那么一分钟思维冲出教室,逃离课本,但当我们走出教室,走出校门,很难再看到叶剑老师那熟悉的脸庞,熟悉的声音,现在的我,宁愿那一分钟停留在教室。为自己留下最后一次的记忆。

再次感谢老师们三年来对我孜孜不倦的教诲,对我成长的关心和爱护,以及同学们的支持。在这里更要感谢我的导师叶剑老师。他认真刻苦,治学严谨,我觉得他是我永远学习的榜样,他认真的态度,无私奉献的精神必将对我以后的学习和工作产生积极的影响。

谢谢各位同学的陪伴,谢谢老师的谆谆教诲,谢谢各位领导的关心,谢谢我的大学给了我一份美好的回忆。

毕业论文评审意见表A

毕业论文评审意见表B

毕业论文评审意见表B

答辩委员会意见:

答辩委员会(教师姓名、职称) :

毕业论文成绩: